.jpg.webp)
«Гостиный Двор» вновь стал местом притяжения для профессионалов и ценителей архитектуры — 21 мая здесь открылась юбилейная, тридцатая по счету выставка «АРХ Москва». Это событие давно стало главным ориентиром для тех, кто следит за развитием архитектурной мысли в России. В этом году организаторы предложили участникам и гостям задуматься о самом главном — о сути архитектуры и профессии архитектора. Какой должна быть архитектура, чтобы менять города к лучшему? Какие смыслы и ценности закладывают в свои проекты современные бюро? В поисках ответов на эти вопросы выставка собрала под одной крышей ведущих архитекторов, дизайнеров и экспертов индустрии.
По теме: Практикум «Дома А-Класса»: самые интересные дискуссии на «АРХ Москве» 2025
В центре внимания — не только дискуссии и жаркие обсуждения, но и тонкая, кропотливая работа с пространством и материалом, воплощенная в инсталляциях, через которые авторы выразили свое уникальное видение того, что действительно важно в современной архитектуре. INTERIOR+DESIGN собрал для вас обзор интересных стендов и инсталляций, которые обязательно стоит посетить на АРХ Москве.
Osetskaya.Salov для Москомархитектуры
Архитектура между зданий
Экспозиция Москомархитектуры, спроектированная бюро, предлагает прогуляться по воображаемой улице и оценить всю палитру решений, которую город внедряет в последние годы. Выразительные архитектурные композиции и силуэты, особая эстетика фасадов, активные первые этажи и входные группы, малые архитектурные формы, продуманные профили улиц и навигация, художественная подсветка, зелень и паблик-арт. Все это создает среду благополучия, а значит — яркие эмоции и впечатления.
«Архитектура между зданий формирует качество городской ткани. Именно она определяет, насколько мегаполис будет восприниматься как дружелюбный, понятный и живой. Мы сделали видимой ту «невидимую архитектуру», из которой складывается повседневный городской опыт», — комментируют Татьяна Осецкая и Александр Салов, сооснователи бюро Osetskaya.Salov.
NOWADAYS office (секция Мастера)
Нежная археология
Суть метода NOWADAYS office — бережное проявление ценного, которое неизменно обнаруживается в любых местностях и контекстах. Внимание, открытость и любопытство снимают пыльные слои утраченных смыслов и сменившихся мод, фонарем выхватывают из полустертого и привычного волшебные осколки неповторимого. «Мы берем эти осколки, множим их и складываем из них новые сущности и сюжеты: такие, каких никогда не было, но как будто они были всегда. Говорят, главный инструмент археолога — историческое воображение, которое позволяет склеивать разрозненные фрагменты в целое. А мы используем воображение, чтобы вокруг бережно собранных фрагментов достраивать картины не прошлого, а настоящего и будущего, — говорит Наталья Масталерж, руководитель бюро NOWADAYS office. — Завод был спроектирован как неоготический замок, но за свою долгую жизнь оброс многослойными свидетельствами меняющейся истории. Постепенно счищая культурный слой, мы проявили основу, которая стала фундаментом для нашего мифа о «новой неоготике».
CHADO x L1GROUP
Фрагмент будущего: сакральное пространство и свет в архитектуре
Архитекторы бюро CHADO сосредоточили внимание на создании пространства, в котором прошлое и будущее встречаются в сакральной атмосфере. Их метод — это бережное воплощение будущего через материальность и свет, где каждый элемент конструкции становится частью живой архитектурной истории. Павильон, выполненный из выжженных CLT-панелей, — это не просто выставочный объект, а модель будущего спа-комплекса в Черногории, воссозданная в масштабе 1:1. «Мы стремились сделать павильон камерным и сакральным, чтобы зритель мог не просто увидеть макет, а прочувствовать атмосферу будущего пространства, где архитектура и свет становятся единым целым», — объясняет Евгений Задорожний, основатель бюро CHADO.
Особое значение уделено проникновению естественного света через отверстия в потолке, который меняется в течение дня, оживляя пространство и создавая ощущение движения солнца. «Наша задача заключалась в том, чтобы через свет показать живую трансформацию архитектуры во времени. Мы взяли географические координаты Черногории и смоделировали движение солнца — от теплого рассветного света до холодного дневного и длинных теней заката. Свет в павильоне меняется циклично, словно оживляя пространство и позволяя зрителю прочувствовать его многогранность и глубину в разные моменты дня», — говорит Иван Федянин, дизайнер освещения и партнер компании L1GROUP.
Бюро А4
«Культурный палимпсест»: Новый взгляд на Старое Канавино
Бюро А4 в сотрудничестве с производителем МАФ «Шелби» и при участии архитектурного продюсера Люси Малкис представило проект, ставший итогом длительного и глубинного анализа исторической территории Нижнего Новгорода. Проект раскрывает многослойность Старого Канавина, одного из старейших районов, где купеческая основательность гармонично сочетается с индустриальным прагматизмом. Павильон объединяет архитектуру, антропологию, социологию и историю, выстраивая диалог между прошлым и будущим.
«Год назад на АРХ Москве мы говорили о создании креативных кластеров, которые пересобирают идентичности городов. Сегодня мы продолжаем исследовательскую работу, переводя идеи в практические решения на территории Нижнего Новгорода, где гармонично сосуществуют история и современность», — Сергей Марков, архитектор и сооснователь Бюро А4.
Le Atelier
Павильон Практикума «Домов А-Класса»
Архитекторы визуально заглушили и почти отделили Практикум от выставочного зала, создав трехчастное пространство, в котором «суть» трактуется не как законченный результат деятельности, а как непрерывный процесс ее — сути — постижения. В основе концепции — метафора пути, часто присущая храмовой архитектуре.
«У каждого здесь свой путь. Мы не стремимся навязать строгие маршруты — гости придут к сути своими тропами, а мы предлагаем этот путь осознать и пройти вместе. Архитектор, производитель или строитель не могут работать в одиночку, но добьются результата сообща. Так площадка становится объединением разнонаправленных специалистов, которые вместе — могут», — комментирует Сергей Колчин, архитектор и руководитель бюро Le Atelier.
FANTALIS Architects
Туризм и архитектура
Стенд показывает, как архитектура, маркетинг и финансы соединяются в единую систему для создания прибыльных и экологичных туристических проектов. Главная идея экспозиции — каждый успешный туристический проект начинается с грамотного мастер-плана. В экспозиции представлены разработки, иллюстрирующие подход FANTALIS: стратегическая работа с территорией, объединяющая архитектурную идею, маркетинг и экономическую эффективность. В центре — объемные поворотные кубы с фото реализованных объектов.
«Мы создаем не просто здания, а комплексные hospitality-концепции — с продуманной архитектурой, четкой финансовой моделью и сценарием гостевого опыта, обеспечивающие быстрый выход проектов на стабильную прибыльность», — говорит Анна Куликова, партнер FANTALIS Architects.
Atelier / DIAT x бюро DDD x бюро p.m. x L1GROUP
Расширяя фокус создания архитектуры за пределы чисто архитектурной сферы, DDD x DIAT отправляются на поиски сути в смежные дисциплины — проводя параллели с модой и рассматривая пространство города в качестве подиума для демонстрации архитектурных обликов, а архитектора и инженера наделяя ролью городских кутюрье. Экспозиция стенда выстраивается по аналогии с модным домом — вмещая зоны мастерской, prêt-à-porter и haute couture. Общее повествование здесь разворачивается словно ткань, в руках кутюрье обретающая осязаемую форму и силуэт — от эскиза, возникшего в голове архитектора, сквозь мастерство инженера, соединяющего внутренние структуры и узлы, к финальному воплощению в пространстве города, где проспекты и улицы принимают очертания подиума для модного показа.
«Внутри пространства мы реализовали два типа освещения. Статичный свет элегантно подсвечивает саму инсталляцию, а динамический сценарий освещения задает настроение и вдохновляет зрителя на взаимодействие со стендом: четыре цвета циклично сменяют друг друга, создавая эффект живого, изменяющегося пространства. Все это сопровождается современной музыкальной композицией: создается атмосфера показа мод, только вместо моделей — фасады», — Иван Федянин, дизайнер освещения и партнер компании L1GROUP.
GAFA x PARSEC
Вневременное
В суете городской жизни команде удалось создать пространство абсолютной гармонии — место, где материя обретает голос самой вечности. Причудливые футуристичные грибы, органично вплетенные в ландшафт, становятся связующим звеном между мирами: они одновременно кажутся инопланетными и древними, словно проросшими сквозь слои времени. «Грибы здесь словно существуют вне времени — они одновременно непоколебимые и изменчивые, вечные и хрупкие. Это пространство превращается в диалог между мимолетной человеческой жизнью и бесконечностью природы, напоминая, что природа была здесь до нас и останется после. Сквозь эти сюрреалистичные образы можно прикоснуться к настоящей реальности и почувствовать дыхание вечности», — говорит Виктория Баркал, ландшафтный архитектор и партнер бюро GAFA.
Wowhaus
Театр Камала
Стенд архитектурного бюро Wowhaus — это метафора театра Камала, самого масштабного и ожидаемого проекта последних лет для Казани. Это результат международного сотрудничества, объединившего опыт и культуру разных стран: Wowhaus (Москва), Kengo Kuma & Associates (Япония), Werner Sobek AG (Германия) и ПТАМ Германа Бакулина (Казань). Архитектурный проект театра разработан бюро Wowhaus.
В основе экспозиции — идея, что архитектура существует только в коммуникации с человеком. Форма стенда отсылает к разработанному архитекторами Wowhaus образу театра: треугольные конструкции вместе с зеркалами, отражающими и преломляющими все вокруг, создают эффект чуда и левитации. Зеркала возвращают зрителю его собственный образ, напоминая: главный герой театра — всегда человек. Театр Камала задуман не только как сцена, но и как городское общественное пространство, открытое каждому.
ИМАГО
Стенд «Дети»
Стенд под названием «Дети» приглашает погрузиться в самую сердцевину проектного процесса — почувствовать себя ребенком, играющим с формами. Ведь дети — ключевая аудитория и источник вдохновения для группы компаний ИМАГО. Проектируя образовательную среду, команда ИМАГО стремится создавать детские сады и школы, которые станут вторым домом для ребенка — безопасным, комфортным и способствующим гармоничному развитию.
Каждый день выставки с 11:00 до 17:00 на стенде можно принять участие в увлекательной игре «Спроектируй свою школу». Гостям предлагается набор нестандартных кубиков и других элементов, которые помогают экспериментировать с формами и объемами — так, как это происходит на ранних этапах архитектурного проектирования.
Архитектурное бюро GA
Инсталляция «Непростое»
В этом году архитектурное бюро GA отмечает свое 30-летие. В рамках специального проекта «Юбилеи» команда бюро представит инсталляцию «Непростое» — пространственный манифест, в котором зрителю предлагается прочувствовать соотношение результата и пути, внешней ясности и внутренней многослойности — как важнейших тем в архитектурной практике бюро. Инсталляция реализована при поддержке девелопера ГК ФСК, производителя светового оборудования «МАРТИНИ РУС» и проектного бюро «М.К. 3».
