Лучшие музеи дизайна в мире

История музеев дизайна начинается в XIX веке: начало коллекционированию положили собрания декоративно-прикладного искусства, однако многие значимые институции появились уже в нашу эпоху, на рубеже последнего столетия. В архивах музеев дизайна хранятся десятки тысяч объектов — от легендарных кресел, созданных звездными авторами, до первых моделей популярных смартфонов, кроссовок, хрупких китайских ваз, плакатов, обоев, керамической посуды и велосипедов. Дизайн формирует среду, в которой мы живем, а через нее — взгляд на мир, ценности, убеждения. Чтобы ответить на вопрос, кто мы, откуда мы пришли и где можем оказаться в будущем, иногда очень важно рассмотреть то, что нас окружает в повседневности. Мебель, архитектура, мода, графика — все это существует не просто так, и для появления каждого из предметов были свои причины.

По теме: Ле Корбюзье, Гропиус, Аалто: 5 домов, построенных великими архитекторами для себя

Музей дизайна может также стать отличной отправной точкой при посещении нового города. Они изучают наследие локальной культуры и способны многое рассказать о месте, где расположены, дают возможность ближе познакомиться с региональным колоритом, а программы резиденций и гранты притягивают талантливых молодых авторов и способствуют появлению новых творческих проектов, чтобы хорошего дизайна становилось только больше. Рассказываем о девяти музеях дизайна, которые стоит посетить, чтобы познакомиться с культовыми предметами и, возможно, что-то переосмыслить в своем взгляде на мир.

Музей дизайна Vitra

Вайль-на-Рейне, Германия

Кампус Vitra — настоящая Мекка для ценителей дизайна. Музей экспонирует иконы дизайна в изящном диалоге с архитектурой и предметами искусства. Ежегодно здесь проходит до десяти выставок, посвященных широкому кругу тем, как в главном здании, построенном по проекту архитектора-деконструктивиста Фрэнка Гери, так и в других пространствах кампуса, над которыми работали выдающиеся авторы эпохи — от бюро Herzog & de Meuron до Тадао Андо, Ренцо Пьяно и SANAA.

Лучшие музеи дизайна в мире фото — Музей дизайна Vitra

Лондонский музей дизайна

Лондон, Великобритания

Первоначально открытый в 1989 году в помещении бывшего бананового склада, Лондонский музей дизайна переехал в свое новое здание в Кенсингтоне 2016 году. За три десятилетия музей стал ведущей в мире институцией, посвященной современному дизайну во всех его проявлениях. На переустройство здания было потрачено почти 80 млн фунтов стерлингов, интерьерами занимался Джон Поусон, а реконструкцией внешнего облика и прилегающей территорией — Рем Колхас и бюро OMA. Самое большое единовременное пожертвование на новое здание музей получил от фонда Теренса Конрана, дизайн-энтузиаста, основателя Музея дизайна и «Бойлерной» — проекта, который предшествовал созданию музея и был открыт в подвале Музея Виктории и Альберта.

Музей Купер-Хьюитт

Нью-Йорк, США

Расположенный в двух шагах от Центрального парка в Нью-Йорке Смитсоновский музей Купер-Хьюитт — одна из важнейших культурных институций в Америке, связанная с изучением дизайна.

Купер-Хьюит расположился в бывшем особняке промышленного магната Эндрю Карнеги. Выставки в музее охватывают широкий спектр тем, связанных с дизайном, от языка символов до осмысления творческого наследия, которое оставили миру глобальные эпидемии. Основанный сестрами Хьюитт в 1897 году как Музей декоративного искусства Купер-Юнион, в настоящее время он располагает впечатляющей коллекцией из более 200 000 предметов, которые были созданы на протяжении 30 веков.

Баухаус-архив

Берлин, Германия

Баухаус-архив был создан в 1960-х для сохранения наследия самой влиятельной школы XX века, навсегда изменившей дизайн и архитектуру. Вальтер Гропиус, один из основателей и в прошлом директор Баухауса, спроектировал здание, которое было открыто в Берлине в 1979 году. Здесь хранятся документы, чертежи, фотографии и произведения искусства, связанные с историей и деятельностью школы на протяжении всего периода ее существования — от основания в Веймаре в 1919 году до последних лет работы в Берлине.

Холонский музей дизайна

Холон, Израиль

Музей в городе Холон — первый национальный музей дизайна в Израиле. Он был задуман как платформа для презентации работ мировых и локальных авторов, пространство для постепенного создания собственной коллекции и витрина израильского дизайна в мировом контексте.

К работе над проектом муниципалитет города Холона пригласил бюро Ron Arad Architects (RAAL). Музей занял площадь в 3700 кв. метров. Его фасад образуют пять колец кортеновской стали, которые соединяются и разветвляются, формируя основную структуру. Стальные ленты служат не только визуальной доминантой, но и функционально образуют скелет музея, который поддерживает объемы и определяет его положение относительно окружающего ландшафта.

Триеннале

Милан, Италия

Триеннале — это не только место, но и сама выставка, которую на протяжении XX века с некоторыми перерывами проводили раз в три года. Первая Триеннале прошла на вилле Реале в Монце в окрестностях Милана в 1923 году, а уже в 1933-м она переехала в город, где для нее возвели Палаццо дель Арте. Своей историей Триеннале обязана знаковым личностям в истории итальянского дизайна, таким как Джо Понти и Марио Сирони.

Палаццо дель Арте, построенное по проекту архитектора Джованни Муцио, — одно из важнейших зданий рационалистической архитектуры, отличающееся точностью линий и балансом объемов, это 12 000 кв. метров в самом центре Милана, где расположились выставочные залы. В музее можно увидеть постоянную экспозицию, посвященную истории итальянского дизайна, и временные проекты. Сегодня Триеннале остается важно площадкой для диалога между производителями, представителями креативных индустрий, искусством и широкой публикой.

Датский музей дизайна

Копенгаген, Дания

Датский музей дизайна был основан в 1890 году. Он расположен в историческом центре Копенгагена, в районе Фредериксстаден, который представляет собой один из самых значимых в Европе архитектурных ансамблей в стиле рококо.

Музей открылся в бывшей больнице имени короля Фредерика в 1926 году. Здание возвели между 1752-м и 1757-м, а в 1920-е годы оно было отреставрировано и адаптировано для использования в новом качестве датскими архитекторами Иваром Бентсеном и Кааре Клинтом. Сегодня Датский музей дизайна — это открытая площадка для выставок, образовательных инициатив, мастер-классов и лекций, которая продвигает датский дизайн на международной арене и рассказывает о лучших локальных практиках. Здесь также находится крупнейшая в Скандинавии библиотека с книгами по истории дизайна.

Мексиканский музей дизайна

Мехико, Мексика

Музей дизайна MUMEDI стал одной из главных междисциплинарных площадок, посвященных исследованию креативных практик и истории промышленного и графического дизайна Мексики. В пространстве проходят выставки локальных и международных авторов, которые сопровождает образовательная программа, а кроме выставочных залов, в пространстве расположены концепт-стор и отель, где можно остановиться, чтобы прочувствовать местный колорит.

Музей занял особняк семьи графа Пеньяско на территории дворца испанского конкистадора Эрнана Кортеса. Основание здания является частью пирамиды ацтекского императора Уэуэ Моктесума Ильуикамина, жившего в XV веке, а его современный фасад был спроектирован в конце XVIII учеником архитектора Мануэля Толсы. Девиз музея повторяет девиз семьи Пеньяско, который можно найти на сохранившемся портрете: «læva in circuitu oculos tuos et vide» — «поднимите глаза и посмотрите вокруг».

Тондэмун дизайн плаза

Сеул, Южная Корея

Тондемун дизайн плаза — это настоящий культурный хаб в Сеуле, где проходят выставки, форумы, конференции и модные показы. Здесь же расположена лаборатория-инкубатор для молодых дизайнеров. Пространство, отражающее динамизм и быстро меняющийся культурный ландшафт Сеула, было открыто в 2014 году и моментально стало новой достопримечательностью.

Над фантастическим футуристичным зданием работало бюро Zaha Hadid Architects — стиль студии и ее создательницы здесь легко узнаваем. Это также один из первых государственных проектов в Корее, который создан с использованием системы трехмерного информационного моделирования (BIM), что позволило легче тестировать гипотезы, менять и подстраивать параметры в процессе. Для облицовки было использовано 45 000 панелей разного размера и формы, а освещение продумано так, чтобы здание выглядело эффектно в любое время суток и гармонично дополняло ансамбль района Тондэмун.