В мире после Covid-19, заметное потребление может быть заменено более сознательным потреблением. Рынок роскоши особенно чувствителен: пандемия напрямую влияет на возможность путешествовать и тратить деньги. Это касается, в первую очередь, самой важной клиентской базы— китайцев, на них приходится до 90% роста мировых продаж предметов роскоши. Ведущие модные бренды переоборудуют свои производства для создания медицинских масок для лица. Таким образом планируется восполнить дефицит медицинских принадлежностей, возникший в результате появления вируса Covid-19 во многих странах планеты.

На странице конкурса «Мастерский и массовый: русский дизайн» запущено голосование за лучшие проекты участников, которое продлится до 7 ноября включительно. Прием работ уже закрыт: теперь у всех желающих есть возможность отдать свой голос за понравившуюся концепцию. Конкурс посвящен современной интерпретации русского кода в предметном дизайне: перед участниками стояла задача разработать реализуемый в условиях массового производства интерьерный объект, который будет воплощать в себе локальную идентичность.

По результатам общественного голосования будет сформирован шорт-лист работ, которые организаторы конкурса вынесут на рассмотрение профессионального жюри. Проголосовать можно за три проекта.

В поддержку конкурса I+D проводит открытый паблик-ток о путях развития русского дизайна. Если вы не успели отправить работу на конкурс, у вас есть возможность прислать ее позднее, если вы посетите это мероприятие. Зарегистрироваться на паблик-ток можно здесь.

«Белая комната» — новый проект фестиваля Context. Diana Vishneva, в котором музыка, танец и пространство выступают на равных. Владимир Мартынов пишет музыкальное произведение для ударных и органа, спроектированного для зала «Зарядье». В инструменте установлено 5872 трубы различного состава, формы и длины: металлические и деревянные, открытые и закрытые, полые и с язычком, имитирующие звучание инструментов оркестра. В диспозицию входят 85 регистров. Произведение Мартынова исполнят органистка Софья Иглицкая и перкуссионист Евсей Зубков. За хореографическое повествование, сопровождающее музыку, отвечает Павел Глухов и танцовщики труппы Context. Инсталляция в сочетании со светом и хореографией спектакля создаст эффект невесомости.

Зал «Зарядье». 5 и 6 ноября 2024

3 ноября 2024 года в Еврейском музее и центре толерантности откроется выставка «Люба, Любочка. Любовь Сергеевна Попова. 1889–1924». Первая за 35 лет монографическая выставка о Поповой в Москве подготовлена совместно с Государственной Третьяковской галереей и Культурным проектом «Энциклопедия русского авангарда». Выставка посвящена памяти Ирины Прониной (1958–2023), куратора, сотрудницы Третьяковской галереи и исследовательницы русского авангарда.

В экспозиции представлены более 280 живописных и графических произведений художницы и ее современников (Пабло Пикассо, Андре Дерена, Анри Ле Фоконье, Казимира Малевича, Александра Веснина, Надежды Удальцовой, Варвары Степановой), эскизы тканей, биографические документы и фотографии, многие из которых будут показаны впервые. Экспозиция делится на семь залов, где представлены произведения живописи и графики Любови Поповой, ее учителей и единомышленников. Материалы, связанные с семьей и друзьями, путешествиями, учебой и профессиональной деятельностью художницы, вынесены в отдельные пространства, позволяющие погрузиться в личную жизнь и биографию Любови Поповой. В основных залах представлены зарисовки, сделанные во время путешествий по Российской империи, Италии и Франции, кубофутуристические работы, супрематические эксперименты и произведения цикла «Живописная архитектоника» — ее собственный вариант беспредметной живописи.

Публичная программа, подготовленная совместно с Государственной Третьяковской галереей, будет проходить на площадках двух музеев и завершится в конце февраля 2025 года международной научной конференцией имени Ирины Прониной, посвященной Любови Поповой и ее современникам.

До 27 февраля 2025

17-18 октября в Петербурге состоится первый международный форум в области архитектуры, урбанистики и светового дизайна. «Свет для человека» — мероприятие, призванное стать платформой для профессиональной индустрии: представителей мира науки, бизнеса, искусства и инновационных технологий. В центре внимания окажутся актуальные тенденции освещения городов, памятников культурного наследия, жилых, коммерческих объектов и общественных пространств. Спикеры продемонстрируют реальные кейсы для практического применения световых технологий в науке, бизнесе и городской среде.

Главными площадками форума в 2024 году станут Главный Штаб Государственного Эрмитажа, Академия Штиглица и Новая Голландия (галерея «Цифергауз»). Деловая программа состоит из пяти пять треков дискуссий: лекции, презентации, воркшопы, панельные сессии, открытые образовательные мероприятия и экскурсии. В рамках обсуждения участники ответят на главный вопрос: как применять световой дизайн в городской среде, архитектуре, на промышленных объектах, в интерьерах жилых и общественных пространствах для устойчивого, качественного и благополучного развития современного общества.

Программа форума на сайте организатора

17 октября в рамках Деловой программы IV конкурса-биеннале «Придумано и сделано в России» пройдет II форум «Дизайн-политика: региональные кейсы».

Мероприятие объединит региональных партнеров конкурса-биеннале и экспертов в области креативных индустрий, которые обсудят формирование экосистемы дизайн-политики в разных регионах России: Москве, Татарстане, Мордовии, Дагестане, ХМАО — Югра, Ульяновской, Пензенской и Калининградской областях. Участники расскажут о необходимых инструментах для поддержки дизайна как драйвера развития территорий и о ключевых мероприятиях в отрасли.

Форум пройдет в гибридном формате на площадке HSE CREATIVE HUB (ул. Пантелеевская, 53) и с использованием платформы видеоконференций VK Звонки.

Полная программа и регистрация по ссылке.

В Центре дизайна и интерьера Expostroy 25 октября состоится паблик-ток, посвященный путям развития российского дизайна. В нем примут участие:

• Александра Санькова, основатель и генеральный директор Московского музея дизайна;

• Анастасия Ромашкевич, эксперт в области дизайна;

• Ирина Батькова, создатель бренда «Птица Сирин», дизайнер, организатор и куратор ежегодной выставки «Трын*Трава». Современный русский стиль».

Модератором дискуссии выступит главный редактор INTERIOR+DESIGN Татьяна Белохина.

Предметы с оригинальным авторским дизайном часто становятся коллекционными: их выставляют в галереях, публикуют в специализированных медиа и продают на аукционах. При этом у широкой аудитории существует потребность в эстетичных и функциональных объектах по доступной цене — во многом именно поэтому существует проблема, связанная с так называемыми «репликами» икон дизайна. Участники беседы выяснят, с какими еще сложностями сталкиваются дизайнеры в сегодняшних реалиях, и обсудят, может ли все-таки качественный дизайн быть массовым. Паблик-ток проводится в поддержку конкурса «Мастерский и массовый: русский дизайн», который I+D проводит совместно с Expostrpoy.

• Локация: Нахимовский проспект, 24, Центр дизайна и интерьера Expostroy, павильон 5, конференц-зал
• Время сбора гостей: 18:30
• Начало лекции: 19:00
• Неформальная часть, общение с экспертами: 21:00

Чтобы посетить паблик-ток, необходимо зарегистрироваться по ссылке.

C 18 по 20 октября издание The Blueprint и Дом творчества Переделкино проведут третий совместный «Reading Camp: Вам письмо». Все выходные участники посвятят чтению писем литературных персонажей и писателей в компании приглашенных экспертов. 18 октября, в пятницу, мероприятие стартует с сеанса медленного чтения и разбора стихотворения «Письма римскому другу» Иосифа Бродского с одним из создателей музея «Полторы комнаты» и куратором Музея Анны Ахматовой Павлом Котляром. После гости соберутся на камерный литературный ужин в ресторане «Библиотека».

Утро субботы участники Reading Camp проведут на лекции при поддержке модного бренда и партнера мероприятия Falconeri: под кураторством Павла Котляра они будут рассуждать о роли Венеции в творчестве русских писателей и поговорят о венецианских текстах на русском языке. Затем вместе с руководителем группы Tolstoy Digital и проекта «Слово Толстого» Феклы Толстой перечитают письма Льва Толстого, адресованные его семье и единомышленникам. Следом — погружение в мир Корнея Ивановича Чуковского и письма писателя жене и дочери. А завершится день просмотром отрывков из драмы «Искупление», где письмо сыграло роковую роль, а также обсуждением стиля в фильме, за который отвечала художница по костюмам Жаклин Дюрран. Проводниками в этом разговоре станут редакционный директор The Blueprint Александр Перепелкин и историк кинокостюма, художница по костюмам Анна Баштовая.

Воскресенье начнется с обсуждения книги Салли Руни «Прекрасный мир, где же ты» в формате книжного клуба с переводчиком, главным редактором издательства «Дом историй» Анастасией Завозовой. А следом все участники будут исследовать формы и стиль личных писем под кураторством журналиста и писательницы Шахри Амирхановой. Завершится «Reading Camp: Вам письмо» мастер-классом по каллиграфии перьевой ручкой: так каждый сможет отправить письмо другу или оставить себе на память до следующего литературного ретрита The Blueprint и Дома творчества Переделкино.

Сбер выступает генеральным партнером Международной ярмарки современного искусства Cosmoscow второй год подряд. В этом году Сбер и Cosmoscow в рамках плодотворного сотрудничества объединят на одной площадке ключевых представителей арт-индустрии и представят широкой аудитории произведения наиболее заметных российских художников. Ярмарка пройдет с 24 по 27 октября 2024 года на новой выставочной площадке «Тимирязев Центр» (Верхняя аллея, 8). 

Премиальные клиенты банка смогут отдохнуть в Гостиной коллекционеров или Гостиной Sber Private Banking — концептуальных пространствах, посвященных природе творчества. В коллаборации с художником Яковом Хомичем с нейросетевой моделью GigaChat будет создана серия живописных работ, где AI выступит не просто инструментом, а полноценным соавтором. А HiFi-стриминг «Звук» специально для ярмарки выпустит несколько тематических плейлистов, которые погрузят посетителей в уникальную атмосферу проекта не только визуально, но и через звуковые переживания.

В Sber Private Banking Lounge, где клиенты смогут отдохнуть и пообщаться вдали от суеты ярмарки, будет царить атмосфера уединения. Экспозиция, в которой гармонично сочетаются искусство и технологии, исследует природу через контрастные подходы: от реалистичных форм до абстракций, раскрывая связь между внешним и внутренним миром человека. Здесь будут представлены художники, исследующие контрастные подходы к пейзажу: живопись Артема Филатова с эффектом монотипии, которая максимально приближена к природным образам; монохромные лайтбоксы «Художницы года» Александры Гарт, переводящей пейзаж в чувственную абстракцию; и работы восходящей звезды пейзажной живописи Анны Деминой, которая работает с природой как выражением внутренних состояний и лиминальных пространств. Произведения, размещенные в лаунже, уникальны и не представлены на ярмарке, а работы Анны Деминой можно найти только здесь, стенда этой художницы на ярмарке нет.

Уникальная коллаборация художника Якова Хомича с нейросетевой моделью GigaChat исследует взаимодействие человека и искусственного интеллекта. Художник задал вопросы GigaChat, а полученные ответы интерпретировал и переносил на холст, создавая визуальный диалог между человеком и нейросетью. Этот проект открывает новые горизонты творческого процесса и показывает, как искусственный интеллект может вдохновлять и дополнять художественные идеи, делая искусство еще более интерактивным и экспериментальным.

Специально для ярмарки HiFi-стриминг Звук выпустит несколько тематических плейлистов, которые создадут мультисенсорный опыт, позволяющий посетителям глубже понять и прочувствовать современное искусство. Здесь можно будет найти подкасты о современном искусстве, плейлисты от руководства и вдохновителей Cosmoscow и лично от основательницы ярмарки Маргариты Пушкиной, а также треки, отражающие дух самой ярмарки. Доступ к плейлистам осуществляется через QR-коды, размещенные по ярмарке и в соцсетях.

В салоне Boffi l De Padova & Minotti 1 октября прошла лекция Ольги Свибловой «Дизайн через призму психологии». Вечер состоялся при поддержке Neymaxx Multimedia, Legenda, Derevo Park, Ladoga Group и отеля «Астория».

Boffi l De Padova & Minotti — одно из ключевых пространств Galerie 46, петербургского проекта, который около 20 лет играет важную роль в дизайн-среде города. Galerie 46 является популяризатором хорошего вкуса, предлагая клиентам мебель, свет и аксессуары от ведущих мировых брендов. Сейчас компания располагает четырьмя салонами в центре Санкт-Петербурга, дизайн-студией и интернет-магазином.

В Милане состоялась презентация нового выпуска журнала Edra Magazine, посвященного бренду Edra и его взгляду на мир архитектуры, искусства, мебель и комфортную жизнь. Ключевая тема номера — время во всех его проявлениях и интерпретациях.

«Трудно дать определение времени. Для меня время — это не про настоящее, прошлое или будущее, а про идеальный момент для свершений. Со временем мы начинаем ценить людей гораздо больше. Как и вещи. Все по-настоящему красивые предметы и места, которых коснулось время, становятся ему неподвластны», — отмечает Моника Маццей, вице-президент и совладелица Edra.

На страницах номера Франческо Бинфаре делится размышлениями на тему времени и того, как оно определяет творческий процесс. Также в выпуск вошли авторские статьи Сильваны Анникьярико, Джованни Бруно, Кьяры Даль Канто, Джампаоло Грасси, Пьерлуиджи Мазини, Луки Молинари, Ханане Эль Мути и президента Edra Валерио Маццей.

Специальный раздел посвящен вечеру чествования фотографа Аурелио Амендола в театре Ла Скала по случаю выхода фотокниги Edra Amendola от издательства Treccani. Помимо этого читатели смогут познакомиться c локациями, в которых представлены предметы из коллекции Edra.