Новые имена: дизайнер Анна Пименова о предметном дизайне как о форме искусства

Анна Пименова — предметный дизайнер, в 2020 году окончила курс «Предметный дизайн» в Высшей школе дизайна «Детали». Работы автора представлены в галерее SAMPLE. Участница Премии дизайна и архитектуры Design.now в номинации Art&Design 2025 года, IV выставки-биеннале «Придумано и сделано в России» в Музее декоративного искусства 2024 года, ярмарки молодого современного искусства blazar 2024, а также выставок ARTDOM, Московской недели интерьера и дизайна, Made in Russian Expo. Попадала в шорт-лист международных премий ADDAWARDS и Light Awards.

По теме: Новые имена: студия A+V об экспериментах с материалами

C чего все началось?

Началось все еще в детстве, когда я декорировала мебель, чтобы моя комната была уютной и не похожей на сотни однотипных хрущевских квартир. Следующим шагом стала реставрация и декорирование мебели. Мне нравилось давать старым предметам новую жизнь и новые смыслы: превращать комоды в тумбы под раковину, тонетовские стулья — в прикроватные столики. Когда и в этом стало тесно, захотелось создавать что-то свое.

Почему предметный дизайн?

Для меня предметный дизайн — это одна из форм искусства. В нем сочетаются архитектура малых форм, функционализм, концептуализм, эстетика. Предметы интерьера становятся частью пространства и напрямую взаимодействуют с людьми. Это большое поле для реализации творческих идей. С одной стороны, мы работаем с формой, цветом и фактурой — подобно художникам, переносим образы и рисунки в трехмерное пространство. С другой — эти предметы функциональны, они решают конкретные задачи, делают жизнь удобнее. И самое ценное для меня — предметный дизайн становится языком повествования: языком света и тени, отражений, геометрии, объемов и пустот.

Любимый материал/техника?

Мне нравится сочетать натуральные материалы. Угловые плоскости и отражения полированной стали подчеркивают узоры волокон древесины особым образом, превращая геометрию в инструмент для материального повествования. Темный мрамор и прозрачные перегородки ваз создают контраст и интригу, приглашая зрителя открыть не только сам предмет, но и пространство, которое он обрамляет.

Как выглядит ваш идеальный рабочий день? Любите работать под музыку или нужна тишина?

Мой рабочий день всегда начинается с позитивного настроя на работу, маленьких действий, которые мне всегда приятны. Чаще всего это чтение книг по дизайну, искусству или психологии творчества. Обычно я работаю в тишине, я вообще очень люблю и ценю тишину. Но бывает, слушаю мантры или классическую музыку под настроение. Идеальный рабочий день обычно проходит в уединении, когда никто и ничто меня не отвлекает. Но это если мы говорим про идею, концепцию и проектирование. А так я очень люблю бывать на производстве, вовлекаться в процесс и атмосферу создания моих предметов.

Какое правило/принцип вы никогда не нарушите в работе?

Никогда не отношусь к своей работе поверхностно и легкомысленно.

Как справляетесь со сложными вызовами и кризисами?

Стараюсь воспринимать все кризисы как точки роста, как ценный опыт, который необходим мне на данном этапе и является неотъемлемой частью моего пути. Жизнь скоротечна, и именно в ее непрерывном движении заключена огромная ценность и сила. Все проходит — и плохое, и хорошее. Поэтому каждый момент бесценен и вплетается в единое удивительное полотно нашей жизни.

Как определяете успех?

Это очень многогранное понятие. Для меня успех складывается из разных факторов. В первую очередь — из ощущения роста, духовного и социального. Конечно, это и воплощение идей в реальности. Успех на грани счастья, когда твои идеи и замыслы находят отклик в сердцах других людей. Когда творчество вызывает интерес, становится заметным. И когда готов работать ночами, потому что любишь то, что делаешь.

Пять вещей/имен/событий которые привлекли ваше внимание в последнее время?

Посещение Венецианской биеннале. Галерея OBJECTS WITH NARRATIVES. Знакомство с творчеством Дональда Джадда, для которого было важным не то, как выглядят сами предметы, а то, как они структурируют пространство внутри и вокруг себя. Секция дизайна на Cosmoscow в этом году. Книга «Две жизни» автора Конкордия Антарова.

Какой совет вы бы дали себе из будущего?

Верить в свои силы, быть честной с собой и идти вперед, даже если страшно. Особенно если страшно.

Ваши ближайшие планы?

Очень хочу поработать со стеклом в ближайшем будущем. Есть идеи предметов из переработанного пластика. И хочу реализовать один арт-объект, идея которого давно витает вокруг меня.