Перед стартом Венецианской биеннале 2026 Fondazione Dries Van Noten открылся выставкой The Only True Protest is Beauty. Появление новой заметной институции в Венеции — одно из самых долгожданный событий арт-сезона с момента официального объявления о начале работы Фонда в конце прошлого года.
По теме: Фонд Дриса Ван Ноттена в палаццо Пизани Моретта
Высокие ожидания проекту удалось оправдать: это подтверждают не только очереди на вход в палаццо Пизани Моретти, но и самый широкий диапазон высокостатустных участников проекта. В экспозиции можно увидеть пятнадцать кутюрных моделей дома Christian Lacroix, многие из которых редко покидали частные коллекции, архивные работы Рей Кавабуко для Comme des Garçons, а также объекты из ведущих галерей коллекционного дизайна — от Axel Vervoordt и Friedman Benda до брюссельской Objects with Narratives.
Название дебютного проекта отсылает к строкам американского музыканта и политического активиста Фила Оукса, чьи песни стали гимнами протестного движения 1960-х: «В столь уродливые времена единственный подлинный протест — это красота». «Красоту» в рамках выставки предлагают рассматривать как силу для провокации, трансформации и рефлексии. Это не «красота» как синоним эстетического, а скорее состояние наивысшей интенсивности — момент эмоционального столкновения с объектом внимания, нечто, что способно нарушить привычный ритм, вызвать смещение в восприятии, побудить зрителя к ответной реакции.
Фонд, основанный Дрисом Ван Нотеном и Патриком Вангелуве, изначально заявлял, что видит своей миссией поддержку ремесла на перекрестке дисциплин. Выставку курировал сам Дрис Ван Ноттен, и его персональный взгляд, особенно внимание к декоративному искусству и восхищение мастерством ручной работы, действительно читается в экспозиции. Она рассматривает ремесло как художественный язык и проводник эмоций, где в одном пространстве и в общем исследовании способности красоты ставить под вопрос нормы и разрушать стереотипы сосуществуют мода, ювелирное искусство, коллекционный дизайн, фотография, стекло и керамика.
Экспозиция занимает два этажа палаццо Пизани Моретта, где более 200 произведений, собранных в интуитивно выстроенных нарративах, вступают в диалог с торжественной и драматичной архитектурой здания. Традиционные ремесла в проекте соседствуют с инновационными практиками, что отражает стремление Фонда одновременно сохранять наследие и поддерживать новые имена. Общей темой для них остается внимание к человеческому измерению процесса создания и к историям, которые предлагает каждый отдельный предмет.
«Когда красота предлагает неоднозначность, медленность, противоречие; когда она тревожит, а не дарит успокоение — тогда она становится тонкой формой протеста»
Дрис Ван Нотен и Патрик Вангелуве
«Нас интересует красота не как ответ, а как вопрос, — подчеркивают основатели Фонда. —Это не способ сбежать от реальности, а форма взаимодействия с ней. Когда красота предлагает неоднозначность, медленность, противоречие; когда она тревожит, а не дарит успокоение — тогда она становится тонкой формой протеста. Эта экспозиция — приглашение смотреть глубже, побыть некоторое время с внутренней неопределенностью и увидеть процесс создания как глубоко человеческий акт».
Мода становится структурообразующим элементом экспозиции — медиумом, который приглашает к исследованию красоты как трансформационной силы, но не меньшее внимание уделено ремеслу и предметному дизайну. Историческая коллекция стекла семьи Пизани Моретта вступает в диалог с современными работами Александра Киркеби, Рицу Мисимы и Армана Луи. Скульптурные работы дизайнера Миши Кана вносят элемент иронии и игры, а тонкая ювелирная работа Джозефа Арзуманова превращает шахматную партию во впечатляющую метафору холодной войны. Отдельная линия посвящена исследованию стула как объекта дизайна. Историческая мебель в палаццо представлена вместе с работами Венди Андрю, Нифеми Маркуса-Белло и Лионеля Жадо, резидента галереи Objects with Narratives.
В «уродливые времена», эпоху глобальной нестабильности и кризиса, говорить о красоте как единственно верной силе протеста уже радикально смело — но искренность и глубокая убежденность основателя Фонда дает надежду, что красота — по крайней мере, как акт взаимодействия, обмена эмоциями и состояниями между создателем и зрителем — действительно имеет внутреннюю силу для преобразования реальности.
