Российская компания «Систэм Электрик» (Systeme Electric), разработчик и производитель комплексных решений в области распределения электроэнергии и автоматизации, запустила конкурс для дизайнеров и архитекторов. Чтобы стать участником, необходимо реализовать проект с использованием продукции «Систэм Электрик» на общую сумму от 300 000 рублей, заполнить и отправить анкету через официальный сайт конкурса.

В интерьере могут быть использованы электроустановочные изделия ArtGallery, рамки ArtGallery Pure, трековые системы MultiTrack, лючки MultiDesk, теплые полы STEP TURBO и STEP BALANCE, умные устройства Atlas Design Smart из коллаборации с компанией СберДевайсы. Заявки принимаются до 30 ноября 2026 года. 15 декабря в прямом эфире с помощью сертифицированного генератора случайных чисел будут определены победители. Главный приз путешествие на сумму 300 000 рублей.

Компания «Мария» представила новую коллекцию реечных декоративных фасадов «Вуд Декор эмаль». Вертикальный ритм визуально корректирует недостатки помещений и «поднимает» потолок. Мебель с такими фасадами органично вписывается в современные интерьеры, не перегружает пространство и добавляет ему динамики.

Фасады изготавливаются из массива ясеня или МДФ с отделкой натуральным шпоном и покрываются высокопрочной эмалью. Она устойчива к механическим повреждениям и обеспечивает длительный срок службы мебели. При этом на поверхности сохраняется выразительная текстура натурального дерева. В коллекции представлены глухие фасады и варианты со вставками из стекла или зеркал.

В палитре серии — более 2000 цветов из каталогов RAL и NCS. Специалисты фабрики также создали актуальную палитру из 26 рекомендованных оттенков, которая регулярно обновляется с учетом последних трендов. В те же цвета можно окрасить любые другие кухни «Мария» с покрытием эмалью, это открывает широкие возможности для зонирования помещений и кастомизации дизайнерских решений. Для создания фасадов используются материалы российского производства, что ускоряет скорость поставки мебели клиентам.

В пространстве «Белая арка» (White Arch) откроется персональная выставка Алины Стерховой «[Де]монтаж». Оптика работ художницы выстроена вокруг визуального эффекта, когда статичное изображение приобретает движение в восприятии зрителя. Причем оно не разворачивается во времени, а сжимается внутри изображения через цвет, форму и композицию. Саша Друзина, куратор выставки, выстроила экспозицию по принципу переключения двух режимов восприятия: первая часть — высокая оптическая интенсивность и визуальная перегрузка, вторая — снижение напряжения и переход к созерцанию.

«[Де]монтаж — попытка собрать в одном проекте разные состояния изображения, когда фотография перестает быть фиксацией момента и становится пространством внутреннего движения. Название отражает процесс распада и последующей «сборки» кадра в новый визуальный ритм», — комментирует Алина Стерхова.

21 мая — 27 июня 2026

Самое главное в нашем Telegram — для тех, кто спешит

До 12 мая принимаются заявки на участие в междисциплинарной арт-резиденции «Гало». В шорт‑лист войдут четыре человека — три художника и один теоретик, которых выберет художник и куратор Александр Дашевский. Тема резиденции «Гало» в 2026 году — память: приглашенные авторы в течение сезона будут исследовать архитектурное, историческое и культурологическое наследие Черноголовки, а также то, что формирует жизнь города сегодня.

ПИК x NOWADAYS office запускают лабораторию для студентов старших курсов и молодых специалистов в области архитектуры и дизайна. Участники вместе с командой ПИК и кураторами бюро разработают решения для фасадов жилых зданий с применением префаб-технологий. Задача лаборатории — найти баланс между производственными ограничениями и художественным взглядом и собрать команду, которая сможет работать на стыке проектирования, исследования и разработки реальных решений для масштабной городской архитектуры.

Лаборатория включает совместную проектную и исследовательскую работу, знакомство с производством и внутренними процессами ПИК, обсуждение материалов, выезды и рабочие сессии с командой. Это не конкурс и не формальная образовательная программа, а совместная лаборатория с реальным результатом.

Дедлайн подачи заявок — 10 мая 2026

«Лучший стул страны» — это авторский подкаст Петра Сафиуллина, основателя бренда Yaratam Design. В рамках подкаста Петр Сафиуллин будет обсуждать актуальные вопросы индустрии с экспертами и профессионалами: архитекторами, дизайнерами, декораторами и представителями брендов. Первый выпуск открывает разговор с Татьяной Белохиной, главным редактором INTERIOR+DESIGN. Выпуск приурочен к награждению лауреатов премии Design.now, которое состоялось 14 апреля.

Центральной темой интервью стала экспертная оценка текущего состояния российского предметного дизайна и разбор премии Design.now как зеркала индустрии. Татьяна Белохина рассказала, по каким критериям жюри выделяет действительно сильные проекты, происходит ли сейчас формирование нового визуального языка в России и какие имена стали главным открытием сезона. В разговоре также поднимаются вопросы зрелости рынка: появился ли за последние несколько лет устойчивый спрос на отечественный дизайн, как трансформировался портрет заказчика и что сегодня служит ключевым драйвером продаж. Отдельный блок посвящен роли медиаполя: почему одни дизайнеры и бренды становятся заметными фигурами, а другие, не менее талантливые, остаются в тени.

В финале выпуска Татьяна Белохина делится прогнозом на ближайшие пять лет и отвечает на острый управленческий вопрос: какое одно звено она изменила бы в отечественной индустрии, чтобы дать ей импульс для развития.

Премьера подкаста состоится 25 апреля на платформах YouTube и VK Видео.

Гостиничная группа Jumeirah объявила о начале поэтапной реставрации культового отеля Jumeirah Burj Al Arab. Открытый в 1999 году, он стал мировым символом арабского гостеприимства и одной из главных архитектурных достопримечательностей Дубая, впоследствии сформировавшей современный облик города. Реставрация, запланированная примерно на 18 месяцев, будет проводиться под руководством французского дизайнера и архитектора Тристана Оэра, который известен своим бережным отношением к наследию, мастерству и деталям и умением привносить современную эстетику в пространства с историей.

Вдохновляйтесь ВКонтакте с нами

Ярмарка современного искусства SCAN (СКАН) открывает прием заявок. К участию приглашаются независимые авторы и арт-группы, творческие объединения, коммерческие галереи, дизайнеры и дизайнерские коллективы, работающие на территориях Сибири, Урала и Дальнего Востока. В 2026 году событие будет проходить также в Красноярске, но не летом, как было ранее, а в середине осени — с 1 по 4 октября.

Прием заявок продлится до 15 июня включительно до 23:59 по красноярскому времени. Подать заявку, а также ознакомиться с подробными условиями участия можно на сайте. Участники ярмарки современного искусства СКАН будут объявлены 20 июля.

В Доме творчества писателей в Переделкино сеть фирменных магазинов Samsung Galaxystore провела вечер, посвященный 20-летию лидерства Samsung в категории телевизоров. Мероприятие объединило формат открытой дискуссии и ретроспективы ключевых технологических этапов, определивших развитие индустрии.

Разговор под названием «Главные истории — на главном экране» выстроили вокруг взаимосвязи контента и технологий. Ведущим вечера выступил Александр Друзь, магистр игры «Что? Где? Когда?», который провел гостей через знаковые моменты телеэфира последних двух десятилетий. Технический эксперт бренда Владислав Кукушкин дополнил этот маршрут рассказом о том, как менялись пользовательские сценарии и визуальный опыт.

Центральной частью программы стал рассказ о десяти моделях телевизоров, отражающих эволюцию устройств. Среди них — модель Bordeaux, задавшая новый подход к телевизору как к объекту интерьера, первые 3D-экраны и Smart TV, а также линейки Samsung The Serif и Samsung The Frame, которые полностью переосмыслили роль телевизора в пространстве.

Особое внимание уделили новой технологии Micro RGB, основанной на использовании микроскопических светодиодов, каждый из которых излучает собственный цвет. Она позволяет добиться высокой точности цветопередачи, глубокой контрастности и устойчивости изображения при любом освещении. По словам представителей бренда, именно это направление станет следующим этапом развития телевизионных технологий.

Девелопер MR подвел итоги года направления MR Office и обозначил вектор его дальнейшего развития — вечер в клубном пространстве Noôdome был посвящен разговору о трансформации офисной среды. Специальным гостем мероприятия стал Сергей Минаев.

«Офисы — давно не только бетон и стекло, это определенная философия и принципы, по которым создается среда для бизнеса. Поэтому в современных реалиях борьбу выигрывает не скорость строительства, а понимание, как резиденты будут жить внутри офиса через 5-10 лет», — отметил Кермен Мастиев, коммерческий директор по коммерческой недвижимости MR. Этот подход лег в основу офисной линейки девелопера, которая объединяет проекты разных масштабов — от камерных зданий до крупных деловых кластеров. Их общая площадь уже превышает 2,1 млн кв. м.

В 2026 году компания планирует вывести на рынок семь проектов совокупной площадью около 800 тыс. кв. м. Среди них — бизнес-центр класса А SET на Верейской улице, а также новый комплекс CITYZEN у метро «Тушинская», где предусмотрен собственный вход на станцию. Оба проекта станут частью крупных программ развития территорий и объединят разнообразную инфраструктуру, технологичность и высокое качество материалов.

Особое внимание на встрече уделили премиальным офисным небоскребам в Москва-Сити — «Оне» и TOP TOWER. Первый проект задуман как две башни, соединенные в верхней точке, второй выделяется пластичной геометрией этажей, создающей эффект движения. Оба ориентированы на размещение штаб-квартир крупного бизнеса и предлагают гибкие форматы офисных пространств. Гостям также показали первые визуализации нового многофункционального комплекса в районе метро «Белорусская», который станет продолжением знакового проекта премиум-класса.

5 мая стартует курс «Тропический модернизм» историка дизайна Артёма Дежурко. Слушатели узнают, как изменился модернистский дизайн под влиянием теплого климата и южной природы: на вебинарах Артём расскажет о городах-утопиях Бразилиа и Чандигархе, цветных домах Диего Риверы и Фриды Кало, садах Роберто Бурле Маркса и керамике пуэбло, об интерьерах, в которые с улицы проникают тропические растения и скалы, о монументальных абстрактных панно и мебели из тика и жакаранды.

«Тропический модернизм интересен мне по двум причинам, — говорит Артём. — Во-первых, обожаю малоизвестных персонажей, аутсайдеров истории дизайна. В курсе я расскажу о десятках крутых дизайнеров Аргентины, Новой Зеландии, Австралии и многих других стран, о которых мало кто знает — и я сам не знал, пока не начал собирать материалы к курсу. Во-вторых, многие из них — эмигранты, покинули родину вынужденно, но на новом месте смогли продолжить любимое дело и получить признание. Меня вдохновляют их истории».

Артём Дежурко в 2002 году окончил исторический факультет МГУ им. Ломоносова (кафедра всеобщей истории искусств), в 2004-2012 годах работал в интерьерных и архитектурных журналах «ИНТЕРЬЕР+ДИЗАЙН», ARX, российских изданиях Domus, Interni, AD. Вел отдельные учебные курсы в МГПУ и БВШД. В 2013-2022 гг. преподавал в Школе дизайна ВШЭ. Читал публичные лекции в «Гараже», Музее Москвы, ВМДПНИ, в культурных центрах, мебельных салонах и на ярмарках в Москве, Екатеринбурге, Тюмени, Твери. В 2018-2021 работал в Alina Pinsky Gallery. В 2021-2022 гг. работал заведующим сектором предметного дизайна в ВМДПНИ. Кандидат наук по искусству и дизайну (PhD in Arts and Design).

Более подробная информация и запись на курс — на официальном сайте Артёма Дежурко.