30 октября в Креативном пространстве «Новый Манеж» открылась выставка Григория Масленникова «Баланс стихий внутри тебя: путь от хаоса к гармонии». Современный художник и скульптор Григорий Масленников — это представитель новой волны российского авангарда.

Экспозиция представлена пятью скульптурными композициями — в соответствии с количеством стихий: «Эфир» — символизирует тишину и пустоту сакрального; «Земля» — прародительница всего сущего; «Огонь» — яркая энергия, которая может как созидать, так и разрушать, «Воздух» — нечто неощутимое, но абсолютно необходимое для жизни и «Вода» — воплощение непрерывного, но изменчивого потока жизни. Все скульптуры выполнены в разных техниках и из различных материалов, но их объединяет общая идея — обретение человеком гармонии через единение с природой.

«Сила каждого элемента существует на глубиннейшем уровне нашей психики, — говорит художник. — Эгоистична направленность человеческих устремлений и темны деяния людей. Медленно мы учимся, а учась мы проходим между всех стихий снова и снова, и в этом космическом движении мы обретаем силу собственной души».

Выставка будет открыта для посетителей по адресу г. Москва, Георгиевский переулок, дом 3, стр. 3 с 31 октября по 4 ноября 2024 года (10:00 — 21:00) и 5 ноября (10:00 — 15:00).

Российский бренд Delo design в первую очередь известен своей минималистичной, но яркой мебелью, однако уже несколько лет в ассортименте Delo есть и посуда, и текстиль, и домашняя одежда. К началу предновогоднего сезона выходит обновленная линейка унисекс-пижам из поплина в пяти новых цветах. «Мы строим и проектируем дома, наполняем их мебелью и предметами, и была идея, что мы тебе под ключ можем сделать жизнь», — говорит креативный директор Delo, архитектор Екатерина Ростова. Главным героям рекламной кампании стал основатель Delo design Арсений Бродач.

Выставка «Архитектура мобильности» — финал ежегодного фестиваля Москомархитектуры «Открытый город» — пройдет с 13 по 16 ноября в Музее архитектуры им. А. В. Щусева. Фестиваль в сфере архитектурного образования и карьеры проводится по инициативе главного архитектора Москвы Сергея Кузнецова. Десятый, юбилейный сезон посвящен развитию транспортной среды города: выставка представит работы 15 проектных команд, посвященные переосмыслению устоявшихся понятий о транспортных сервисах и городской инфраструктуре.

«Десять лет назад фестиваль был скорее экспериментом, попыткой объединить образовательные программы и профессиональное сообщество. Сегодня это зрелая платформа с сильной школой, всероссийским участием, конкурсами, воркшопами, и главное — с понятным социальным эффектом. Многие студенты-участники выставки прошлых лет уже реализуют проекты в Москве и других городах России. Фестиваль вырос из локального события в масштабное движение, влияющее на реальную архитектурную среду», — отметил Сергей Кузнецов.

Подробности на сайте

В галереях «Времена Года» в Москве состоялось торжественное открытие первого фирменного универмага Dantone Home , что стало кульминацией 10-летнего пути бренда.

«Десять лет назад, в период личных и экономических трудностей, мы, вместо того чтобы искать простые пути, выбрали идею. Объединенные верой в будущее российского бренда, мы ночами разрабатывали первые коллекции, буквально создавая его ДНК. Спустя десятилетие мы открываем это новое пространство. И мы безмерно благодарны вам, нашим клиентам и друзьям, чья поддержка вдохновляет нас постоянно расти и соответствовать вашим высоким ожиданиям».

Антон Долотин, основатель Dantone Home:

Гости смогли по-настоящему прочувствовать философию бренда, перемещаясь по иммерсивным жилым зонам — от гостиных и спален до кухонь и кабинетов, разместившихся на площади 3000 кв. м. Этот формат позволил им иначе взглянуть на интерьерные сценарии и представить, как предметы мебели и декора будут жить в их собственном пространстве.

Настоящим открытием вечера стал уникальный мультижанровый перформанс «География чувств» с участием артистов мастерской Брусникина. Более 200 гостей — ведущие дизайнеры, архитекторы, звезды, блогеры и светские персоны — стали не просто зрителями, а полноценными участниками действа. Под звучание голоса в наушниках зрители отправились в путешествие по вселенным, скрытым в понятии «дом». В спальне танец на кроватях превратился в пластичное воплощение тех мыслей, что посещают нас перед сном. На кухне развернулась живая драма о сложности быть собой даже в собственном доме. Иммерсивный спектакль, объединивший все залы мебельного универмага, позволил каждому присутствующему заново открыть для себя, из чего рождается чувство дома и продемонстрировал, что дом — это сложный эмоциональный ландшафт, в котором главное — во всем прислушиваться к себе.

Девелопер группы ВТБ «Галс-Девелопмент» провел паблик-ток из серии «Галс-Диалоги» с известными журналистами, урбанистами и социологами. Первая публичная дискуссия на тему «Новый облик Москвы – отражение наших перемен» состоялась 28 октября в историческом здании Московского международного банка конца XIX века, в котором сегодня располагается офис продаж клубного ансамбля de luxe класса «Рождественка 8».

В дискуссии приняли участие Сергей Капков, заведующий учебно-научной лабораторией «Центр урбанистики» при экономическом факультете МГУ им. Ломоносова, Председатель Комитета по городской среде Консультативного совета Яндекс, Сергей Георгиевский, соучредитель Агентства стратегического развития «Центр», эксперт в области устойчивого развития территорий, Айрат Багаутдинов, историк архитектуры, экскурсовод, руководитель образовательной компании «Глазами инженера», Татьяна Леднева, младший научный сотрудник Центра исследований интеллекта и когнитивного благополучия Института когнитивных нейронаук НИУ ВШЭ и Екатерина Батынкова, директор департамента продаж ГК «Галс-Девелопмент». Модератором выступил журналист Григорий Туманов.

Кульминацией вечера стал предпремьерный показ фильма «Москва. Центр» документального сериала «Города и люди», который в ноябре выйдет в онлайн-кинотеатре «Иви». В съемках приняли участие главный архитектор города Москвы Сергей Кузнецов, искусствовед Елизавета Лихачева и другие. Герои фильма рассуждают на тему того, как центр Москвы трансформируется вместе с москвичами, и что ждет эти районы в будущем.

«Цель нашего проекта «Галс-Диалоги» – создать открытую площадку для дискуссии экспертов на тему актуальной городской повестки. Мы в «Галс-Девелопмент» стремимся быть девелопером, который строит не просто стены, а создает счастливую среду для жизни, отражающую ценности людей. В живом диалоге со специалистами из самых разных сфер рождается более глубокое понимание запросов общества и будущих трендов развития городской среды», – отметила Елена Ветелева, директор департамента внешних коммуникаций ГК «Галс-Девелопмент».

4 декабря 2025 года Звенигородский государственный музей-заповедник представит масштабную ретроспективу творчества Николая Рериха. Выставка «Рерих. В поисках «небесного Звенигорода» — это 40 живописных работ из коллекции Государственного Русского музея, включая полотна «Весна священная», «Единоборство Мстислава с Редедей», «Защитник (Облако-стрелок)», гималайские пейзажи и другие. Чтобы наиболее полно раскрыть наследие мастера, картины будут сопровождаться цитатами из дневников и литературных произведений Николая Рериха.

Особое внимание будет уделено этапам творчества Рериха — его путешествиям, исследованиям и роли создателя Международного договора по защите культурных ценностей («Пакт Рериха»), который был подписан в 1935 году. Отдельный раздел посвятят театральным декорациям художника.

Московская область, Звенигород, ул. Московская, 31/2. 4 декабря 2025 — 24 мая 2026

До 2 ноября 2025 в петербургском «Манеже» проходит второй фестиваль «Архитектон», который объединил специалистов индустрии и всех, кто интересуется архитектурой. Его главная цель — сделать архитектуру доступной и понятной широкой аудитории и создать пространство для профессионального и междисциплинарного диалога. Для посетителей открыты выставка «Стройка и перестройка», более 120 лекций и дискуссий, интерактивная образовательная зона «Игра» для взрослых и детей, выставка по результатам студенческих исследований «Область», а также паблик-арт проект «СТОЛПЫ»  на площади у «Манежа».

«Стройка и перестройка»

Выставка «Стройка и перестройка» рассказывает, как перемены 1980-1990-х годов отразились на архитектуре и культурной среде города в целом. Экспозицию составляют проекты архитекторов тех лет, в том числе утопии, которые так и не были реализованы. Например, можно увидеть эскизы бионического «Дома-дельфина» Бориса Левинзона, торгового комплекса «Штрих-код» архитектурной мастерской «Витрувий и сыновья» и снесенного футуристичного телецентра Сергея Шмакова.

«Область»

Коллективная выставка «Область» стала результатом одноименной летне-осенней образовательной программы, в рамках которой студенты ведущих вузов Петербурга отправились в экспедиции по шести районам — Волосовскому, Кировскому, Тихвинскому, Кингисеппскому, Волховскому и Подпорожскому — и изучили их особенности.

Лекционная и дискуссионная программа строится по принципу «открытого кода»: фестиваль предоставил площадку различным компаниям и сообществам, чтобы начать открытый разговор об архитектуре и привлечь к нему всех желающих. Серии сессий форума подготовили архитектурное бюро KLAUZURA, проект Архитекторы.РФ от ДОМ.РФ, бюро «АФА», архитектурные издания «Локус» и «Проект Балтия», сообщество ШУМ, Анатолий Белов и другие.

«Игра»

Также частью образовательной программы стал проект «Игра», в рамках которого пять архитектурных бюро, победителей премии «Архитектон-2023», вместе с пятью творческими объединениями и клубами представили интерактивные инсталляции и мастер-классы. Центральным элементом стала инсталляция «Песочница», которая предлагает посмотреть на город как на место для творчества. Здесь можно собирать формы знакомых зданий из песка на вибростолах, запускать волчки со шпилями и играть с другими объектами, созданными молодыми петербургскими архитекторами.

Победители премии «Архитектон»

Главное событие «Архитектона» — вручение одноименной премии. Гран-при фестиваля получил «Дом-обелиск», спроектированный бюро KATARSIS Architects. «Лучшим реализованным объектом жилой функции» стал комплекс «Мануфактура James Beck» на Петроградской набережной от команды «Студии 44». Их же проект — Гимназия им. Е. М. Примакова в деревне Раздоры — победил в номинации «Лучший реализованный объект общественной функции». Награду за  «Лучший проект жилой функции» получил комплекс «Большой Урал — путь авангарда» в Екатеринбурге от бюро «Гордеев-Демидов», а звания «Лучший проект общественной функции» удостоился завод в Барнауле от бюро ludi_architects.

Еще четыре проекта получили специальные упоминания от жюри. В номинации «Лучший проект жилой функции» — жилой дом на проспекте Римского-Корсакова, спроектированный «Студией 44». В номинации «Лучший проект общественной функции»: лаборатория цифровых сетей от AMD Architects и библиотека в Бухаре от ludi_architects. Учебно-тренировочная база для ФК «Краснодар» в Адыгее от бюро RYMAR.STUDIO получила особое упоминание жюри в номинации «Лучший реализованный объект общественной функции».

В интерьерном центре Casa Ricca EXPO на Рублевском шоссе открылся крупнейший в России и СНГ шоурум премиальной бытовой техники HIGH LEVEL. Мероприятие, посвященное запуску, собрало около 300 дизайнеров и архитекторов и было приурочено к представлению полной экспозиции техники ASKO — официальное открытие отпраздновали совместно со скандинавским брендом. Гостей ждали кулинарное шоу от шеф-поваров Антона Ковалькова и Егора Рудольского и дегустация изысканных блюд, приготовленных на технике ASKO.

«Наш путь в продажах начинался с интернет-продаж более 15 лет назад, и мы хорошо ориентируемся в жизненном цикле клиентов: от поиска квартиры и покупки до завершения ремонтных работ и подборки бытовой техники. В какой-то момент нам стало тесно в интернете, и мы решились на запуск нового формата: пространства для дизайнеров и архитекторов, где представлены лучшие бренды, безупречный сервис по доставке и установке и официальное гарантийное обслуживание. HIGH LEVEL позволяет взаимодействовать дизайнеру с клиентом. Здесь мы рассказываем о технике, показываем, как она работает, обучаем вас на ней готовить вместе с шеф-поваром и даже правильно стирать замшевые сумки».

Кирилл Бочкарев, генеральный директор HIGH LEVEL

6 ноября 2025 года Центр документального кино выпускает в прокат картину «Город солнца. Леонидов» режиссера Марины Марии Мельник — полнометражный фильм о жизни и творчестве советского архитектора авангарда Ивана Леонидова. Выпуск фильма будет сопровождаться образовательной программой, разработанной совместно с экспертами из сфер архитектуры, искусства и урбанистики. Серия специальных показов пройдет в Москве в Центре «Зотов», Еврейском музее и центре толерантности, на «Хлебозаводе». Также показы запланированы в Санкт-Петербурге, Омске, Екатеринбурге, Новосибирске, Твери и других городах.

Иван Леонидов — советский архитектор, автор Института библиотековедения им. В. И. Ленина, конкурсных проектов социалистического расселения при Магнитогорском химико-металлургическом комбинате и здания Наркомтяжпрома на Красной площади в Москве. Влияние Леонидова на мировую архитектуру отмечал в том числе Ле Корбюзье. «Есть люди с абсолютным музыкальным слухом. Так вот ваш Иван Леонидов обладает абсолютным архитектурным слухом», — говорил он московским коллегам. Однако, несмотря на признание таланта, при жизни Леонидову не удалось реализовать ни одного проекта, кроме интерьеров Дворца пионеров в Твери и лестницы санатория Наркомтяжпрома в Кисловодске.

Название фильма отсылает к главному замыслу архитектора — «Городу Солнца», задуманному им в годы Великой Отечественной войны. Это был проект столицы мира, где встречаются лучшие умы планеты ради науки, красоты и мира. По масштабу идея сопоставима с философскими утопиями, но в архитектурной графике Леонидова она обрела конкретные формы: пирамиды, параболоиды, гигантские комплексы из стекла и стали. 

Расписание и билеты — на сайте

Открытие masters:dom приурочено к 10-летнему юбилею школы masters. Новое место расположено по адресу Софийская набережная, 34с5 в историческом здании Кокоревского подворья. Проект продолжает миссию мецената, привлекая междисциплинарных специалистов: экспертов в области искусства, науки и образования.

Помимо просторных лекционных залов, в masters:dom расположились библиотека, книжный магазин, выставочное пространство, кафе, а также переговорные комнаты, коворкинг-гостиная и апартаменты, в которых смогут остановиться как приглашенные преподаватели, так и гости и партнеры проекта. Кроме того, в masters:dom будут также организованы резиденции для междисциплинарных художников.

Дебютом выставочной программы masters:dom стала экспозиция из произведений личной коллекции основателя школы Полины Бондаревой. В экспозиции представлены работы Виктории Бегальской и Александра Вилкина, Дмитрия Грецкого и Евгении Кац, Сергея Деникина, Ивана Карпова, Влада Кулькова, Тимофея Ради, Петра Швецова, Леонида Цхэ. 

Выставка доступна для посещения ежедневно и бесплатно

Государственный Эрмитаж и компания Samsung Electronics представили новые результаты совместной программы «Связь времен — связь технологий», инициативы, направленной на поддержку реставрации технически сложных экспонатов музея, расширение цифровой инфраструктуры и создание современных мультимедийных пространств, открывающих посетителям новые способы взаимодействия с коллекцией.

В 2025 году в центре внимания оказался реставрационный проект часов-яйца Ротшильда, уникального объекта, созданного мастером Михаилом Перхиным на фабрике Карла Фаберже в 1902 году для баронессы Беатрисы Эфрусси де Ротшильд. Это ювелирное произведение, выполненное из золота, эмали и жемчуга, оснащено сложным музыкально-анимационным механизмом с подвижной фигуркой петушка. После завершения реставрации часы вернутся в постоянную экспозицию в Главный штаб Эрмитажа. Еще одним заметным проектом стала реставрация каминных часов с фигурой музы Урании, созданных парижским мастером Мишелем Столленверком в середине XVIII века. Полностью восстановлен часовой механизм, продолжается настройка музыкального механизма, исполняющего 15 мелодий, а также реставрация элементов корпуса.

«Стойкость дружбы Эрмитажа с Samsung обеспечена красивой формулой сотрудничества: предоставление новейших визуальных технологий и партнерство в реставрации исторических высоких технологий — часов и автоматов. Хороший пример для многих по обе стороны от экрана телевизора», — отметил директор Эрмитажа Михаил Пиотровский. В этом году при поддержке Samsung и VK в музее также запущен проект «Один музей. Три взгляда» — три цифровых маршрута по Эрмитажу в сопровождении Сергея Минаева, Евгения Чебаткова и Клавы Коки, при участии Михаила Пиотровского.

За годы реализации программы «Связь времен — связь технологий» компания Samsung Electronics предоставила музею профессиональные панели Samsung, флипчарты, мониторы, телевизоры «The Frame» для Зоны отдыха в Галерее Растрелли, где демонстрируется видеоконтент в формате сверхвысокой четкости. В Павильонном зале Малого Эрмитажа размещена LFD панель, где можно увидеть фильм, посвященный работе часов «Павлин»; в арке Главных ворот Зимнего дворца досмотровой модуль был оснащен телевизионными панелями Samsung. Также музею переданы телевизоры QLED 8K с процессором Quantum на базе искусственного интеллекта, который улучшает качество исходного изображения в зависимости от освещенности помещения. В ближайшие годы партнеры планируют расширить мультимедийные возможности залов и создать новые цифровые способы знакомства с отреставрированными шедеврами.