Каждое лето — еще один повод вспомнить о естественной связи человека и природы. Натуральные материалы и «зеленые» технологии, размеренная жизнь за городом и яркие инсталляции, устойчивое производство и инновационные решения: и в предметном дизайне, и в интерьерах природа продолжает нас вдохновлять, неизменно заставляя задумываться о ее хрупкости и многообразии.

Вместе с тем технологии и искусственный интеллект не исчезают с поля зрения, а лишь переосмысливаются специалистами индустрии. Наши мысли полны здорового оптимизма, ведь дизайн будущего открыт для природного чуда.

Глава Фонда дизайн-инициатив I+D Алексей Дорожкин о новом летнем номере: Современные реалии заставляют все чаще задумываться об экологичных технологиях, переработке и, самое главное, об ответственном потреблении. Именно ответственное потребление сегодня является одним из ключевых факторов при выборе объектов дизайна и создании интерьера. Как раз об этом мы будем говорить в нашем летнем эко-номере. Кроме того, этой теме будет посвящен обзор новинок Миланского салона, а также экологичным решениям для летней жизни. И наконец, ответственное потребление сегодня касается не только объектов дизайна, но также и вашей собственной жизни, а особенно качества жизни. Как возможно в нашем меняющемся мире остановиться, замедлиться, где найти время для того, чтобы задуматься, как избежать суеты мегаполиса — об этом будут говорить герои нового номера.

В эко-выпуске журнала INTERIOR+DESIGN вас ждет:

• Все об устойчивых проектах и «зеленых» технологиях
• Тренды сезона: неолиты и оттенки пустыни

• Премьеры Недели дизайна в Милане: звездные коллаборации, сенсационные инсталляции и объекты
• Ма Янсун, основатель MAD Architects, об искусственном интеллекте и архитектуре
• Медленная жизнь в Переделкине, Владимире и Суздале
• Экология интерьера: Москва, Сен-Тропе, Кипр, Болгария

Журнал можно приобрести в магазинах, а также на маркетплейсах OZON и Wildberries.

7 февраля официально открылась выставка, приуроченная к ежегодной премии музея современного искусства «Эрарта». Это единственная премия, где в роли жюри выступают зрители. Зрительское голосование пройдет в два тура: первый стартовал на торжественном открытии 6 февраля, а второй завершится 5 июня, когда будут подведены итоги проекта. В этом году «Эрарта Премия» проходит уже в третий раз. Подробности на сайте музея

До 8 июня 2025

В этом году скандинавский бренд ASKO совместно с Maxim Kashin Architects вновь примет участие в международной выставке мебели, интерьерных решений и искусства ARTDOM. В концепции инсталляции используется идеология современного прочтения русского авангарда начала XX века, в частности, супрематизма. Снаружи стенд будет представлять черный прямоугольный объем, отождествляющий первоэлемент супрематизма — четырехугольник-квадрат, выражающий отсутствие предмета. Заходя внутрь павильона, гости будут погружаться в мир бесконечности, раскрывающийся в зеркальных стен. Пространство со световым потолком и мягким белым напольным покрытием наполнят скульптурными геометрическими элементами из ржавого металла. Объекты будут воплощать концепцию чистой геометрии с более чем 100-летней историей развития идей русского авангарда, а патина благородной ржавчины — их вневременной характер.

На стенде представят универсальный компактный духовой шкаф 5-в-1, вакууматор, кофемашина из коллекции Craft, варочная панель Elevate со встроенной вытяжкой и винный шкаф — эти предметы символизируют эстетику неподвластности времени и функциональности бытовой техники, которая всегда будет оставаться актуальной.

Риад Маммадов — пианист и композитор, соединяющий в своих работах западные и восточные аллюзии и мотивы, классику, джаз и джаз-мугам. Такой подход позволяет смотреть на сочинения с нескольких ракурсов и находить новые смысловые связи. Проект East of Eden — два альбома авторских сочинений Риада Маммадова, которые становятся итогом размышлений музыканта последних лет о музыке Восточного Ренессанса. Этот проект включает несколько групп инструментов: фортепиано, а также контрабас и бас, ударные, народные инструменты тар и нагару, а также вокал: западноевропейский в исполнении хора Questa Musica и восточный в исполнении солиста (ханенде). Обложками альбомов стали произведения современных художников Айдан Салаховой и Евгения Дедова. Так музыкальные смыслы отражаются и в визуальной составляющей проекта, транслируя междисциплинарный подход.

В интерьерном ателье «Частная резиденция» появилась линейка зеркал итальянского бренда Arte Veneziana, который больше 40 лет производит высокохудожественные дизайн-объекты из муранского стекла и хрусталя, используя старинные венецианские техники. Каждое изделие создается вручную, все они отличаются друг от друга и впечатляют скрупулезной проработкой деталей.

15 и 16 февраля в Екатеринбурге пройдет первая большая ярмарка современного искусства Atrium, организованная арт-галереей Ельцин Центра. Название проекта вдохновлено специфическим положением Урала. Будучи географическим центром России, он выступает своего рода атриумом — осевым пространством, которое связывает соседние области и регионы.

Ярмарка Atrium открывает новые границы, представляя авторов и арт-институции не только из Екатеринбурга, но и из Перми, Нижнего Тагила, Тюмени, Уфы и Челябинска. Это событие станет важной площадкой для знакомства с актуальным художественным процессом Урала, объединив профессионалов, художников, коллекционеров и всех, кто интересуется современным искусством.

Публичную программу ярмарки составят дискуссии с коллекционерами, галеристами, художниками, дизайнерами, представителями бизнеса, лекции и экскурсии приглашенных экспертов. Подробности мероприятия на сайте организаторов

Екатеринбург, ул. Бориса Ельцина, 3

Команда ярмарки графики «Контур» в Нижнем Новгороде объявила о приеме заявок для галерей из разных городов России, работающих с графикой и фотографией. Заявки принимаются до 2 марта 2025 года, а участники будут объявлены 10 марта. Сама ярмарка пройдет с 15 по 18 мая 2025 года на подземной парковке Sheraton Kremlin.

Также заявлена новая ярмарка «Контур. Фото», полностью посвященная художественной фотографии, что позволит зрителям ознакомиться с работами российских фотографов, разными жанрами и техниками. Ярмарки будут проходить одновременно на разных площадках в шаговой доступности друг от друга, заявки могут подаваться для участия в обеих.

С 6 по 8 февраля 2025 года в Казани в здании нового Театра им. Галиасгара Камала пройдет IV международный архитектурный форум «Казаныш. Единство разнообразия», на котором выступят более 300 экспертов в области архитектуры и градостроительства из России, Китая, Японии, Бразилии, Индии, Южной Африки, Саудовской Аравии, ОАЭ, Ирана, Египта, Индонезии, Таиланда, Малайзии и других стран.

Деловая программа 2025 года будет самой насыщенной за историю форума. В числе ключевых тем и программ заявлены следующие: развитие городов на воде — в рамках этого форума впервые представят проект развития бывшего яхт-клуба «Локомотив» в Казани, а также проект самого большого в Европе Центра водных видов спорта, который будет построен в столице Татарстана; биоклиматическая архитектура и технологические инновации; города будущего, молодежные и креативные пространства, паблик-арт. Кроме того, впервые в деловую программу включен «Образовательный трек». С инициативами по учреждению международных программ обмена для студентов и молодых специалистов выступят представители крупнейших архитектурных ВУЗов стран БРИКС+. Знание истории и уважение самобытности друг друга имеет важнейшее значение для современной градостроительной науки и практики, поэтому еще одной ключевой темой станет редевелопмент и восстановление исторической среды. В рамках специальной сессии впервые выступят представители Малайзии и Таиланда, которые недавно присоединились к союзу БРИКС в качестве стран-партнеров, а также эксперты из Индонезии.

Галерея Heritage продляет срок работы выставки «Степени прозрачности. Vitalité fragile» до 31 марта. Кураторский проект Марины Ширской и первая выставка нового фестиваля GlassGlow приурочена к 10-летнему юбилею возобновления работы Гусевского хрустального завода. Целью организаторов является формирование современной платформы для регулярного фестиваля стеклоделия и восстановление традиций и навыков в этом сложном, но прекрасном виде искусства в России.

Дизайном и искусством наполнены три зала галереи. Это около ста объектов, созданных в период с 2000 года по наши дни 33 художниками, которые отражают самые разнообразные техники и авторские приемы работы с уникальным материалом: свободное выдувание и выдувание в форму, гутная техника и фьюзинг, моллирование и отливка, ламповая техника. В своих объектах от утилитарных предметов, таких как зеркало, светильник или ваза, до масштабных инсталляций и скульптур, авторы демонстрируют личные поэтические и философские размышления.

Москва, ул. Петровка, 20/1, подъезд №2, этаж 4

29 января в ДК «Рассвет» состоится фортепианный концерт музыканта и композитора Димы Устинова. Проект Trip, вдохновленный традициями медитативной музыки и многочасовыми сессиями с берлинским Music Ashram, предлагает слушателям отправиться в музыкальное путешествие внутрь себя. Участие в концерте также примет перкуссионист Виктор Глазунов.

Дима Устинов – мультидисциплинарный артист. Его живые выступления складываются из фортепианной импровизации и экспериментов с пространством и технологиями. Работая над предыдущим альбомом, композитор использовал инструмент augmented piano: «музыкальная машина» объединяет фортепиано, электронику и световую инсталляцию. А при написании композиций для Trip задействовал сканер мозга, который фиксирует состояние музыканта.

За последний год Устинов провел концерты в Берлине, Лондоне, Лиссабоне, Праге и других городах, выступил на фестивале Meteora в бедуинской пустыне в Израиле (его участники играют с заката до рассвета в полной темноте, а зрители слушают музыку лежа и смотрят на метеоритные дожди), а также принял участие в пятидневной музыкальной резиденции La Symphonie de Ségriès, которую проводит французский режиссер и художник Винсент Мун.

ДК «Рассвет», Столярный пер., 3к15. 29 января в 19:30

Галерея Set Projects, специализирующаяся на авторской графике, объявляет опен-колл для архитекторов. К конкурсу принимаются художественные работы на бумаге: графика, фотографии, цифровые принты, шелкография, акварель — любое произведение, отражающее творческий взгляд автора. Ключевое условие — художественность и отсутствие технической утилитарности, характерной для архитектурных макетов, планировок и чертежей.

Также к участию приглашаются скульптуры и объекты, которые выходят за рамки функциональности. Основное требование к этим произведениям — концептуальность и выражение идей, пересекающихся с архитектурой, но не ограниченных ее практическим назначением. Участие открыто как для действующих архитекторов, так и для художников с архитектурным образованием. Избранные работы будут показаны на групповой выставке. Кураторами проекта выступят Ксения Караваева, архитектор, сооснователь бюро .dpt и Петр Иванов, куратор, PR-специалист в области культуры и архитектуры.

Заявки принимаются до 9 февраля. Узнать подробные условия участия и зарегистрироваться по ссылке