12 ноября свои двери откроет новое культурное объединение WIP, расположенное в обновленном пространстве особняка на Яузском бульваре. Дебютная выставка — WHO IS PAVLIK художника Павлика Кузнецова, темой которой станет история открытия проекта WIP, рассказанная от лица его идейного вдохновителя. Выставка продлится один месяц, на ней представят более 100 работ автора. Художественное повествование будет поделено на 4 акта с меняющейся каждый раз экспозицией. В рамках торжественного открытия состоится серия перформансов Павлика Кузнецова, погружающих гостя в мир художника. • Выставка пройдет с 12 ноября по 12 декабря 2020 года. Москва, Яузский бульвар 11с1.

На странице конкурса «Мастерский и массовый: русский дизайн» запущено голосование за лучшие проекты участников, которое продлится до 7 ноября включительно. Прием работ уже закрыт: теперь у всех желающих есть возможность отдать свой голос за понравившуюся концепцию. Конкурс посвящен современной интерпретации русского кода в предметном дизайне: перед участниками стояла задача разработать реализуемый в условиях массового производства интерьерный объект, который будет воплощать в себе локальную идентичность.

По результатам общественного голосования будет сформирован шорт-лист работ, которые организаторы конкурса вынесут на рассмотрение профессионального жюри. Проголосовать можно за три проекта.

В поддержку конкурса I+D проводит открытый паблик-ток о путях развития русского дизайна. Если вы не успели отправить работу на конкурс, у вас есть возможность прислать ее позднее, если вы посетите это мероприятие. Зарегистрироваться на паблик-ток можно здесь.

«Белая комната» — новый проект фестиваля Context. Diana Vishneva, в котором музыка, танец и пространство выступают на равных. Владимир Мартынов пишет музыкальное произведение для ударных и органа, спроектированного для зала «Зарядье». В инструменте установлено 5872 трубы различного состава, формы и длины: металлические и деревянные, открытые и закрытые, полые и с язычком, имитирующие звучание инструментов оркестра. В диспозицию входят 85 регистров. Произведение Мартынова исполнят органистка Софья Иглицкая и перкуссионист Евсей Зубков. За хореографическое повествование, сопровождающее музыку, отвечает Павел Глухов и танцовщики труппы Context. Инсталляция в сочетании со светом и хореографией спектакля создаст эффект невесомости.

Зал «Зарядье». 5 и 6 ноября 2024

3 ноября 2024 года в Еврейском музее и центре толерантности откроется выставка «Люба, Любочка. Любовь Сергеевна Попова. 1889–1924». Первая за 35 лет монографическая выставка о Поповой в Москве подготовлена совместно с Государственной Третьяковской галереей и Культурным проектом «Энциклопедия русского авангарда». Выставка посвящена памяти Ирины Прониной (1958–2023), куратора, сотрудницы Третьяковской галереи и исследовательницы русского авангарда.

В экспозиции представлены более 280 живописных и графических произведений художницы и ее современников (Пабло Пикассо, Андре Дерена, Анри Ле Фоконье, Казимира Малевича, Александра Веснина, Надежды Удальцовой, Варвары Степановой), эскизы тканей, биографические документы и фотографии, многие из которых будут показаны впервые. Экспозиция делится на семь залов, где представлены произведения живописи и графики Любови Поповой, ее учителей и единомышленников. Материалы, связанные с семьей и друзьями, путешествиями, учебой и профессиональной деятельностью художницы, вынесены в отдельные пространства, позволяющие погрузиться в личную жизнь и биографию Любови Поповой. В основных залах представлены зарисовки, сделанные во время путешествий по Российской империи, Италии и Франции, кубофутуристические работы, супрематические эксперименты и произведения цикла «Живописная архитектоника» — ее собственный вариант беспредметной живописи.

Публичная программа, подготовленная совместно с Государственной Третьяковской галереей, будет проходить на площадках двух музеев и завершится в конце февраля 2025 года международной научной конференцией имени Ирины Прониной, посвященной Любови Поповой и ее современникам.

До 27 февраля 2025

17-18 октября в Петербурге состоится первый международный форум в области архитектуры, урбанистики и светового дизайна. «Свет для человека» — мероприятие, призванное стать платформой для профессиональной индустрии: представителей мира науки, бизнеса, искусства и инновационных технологий. В центре внимания окажутся актуальные тенденции освещения городов, памятников культурного наследия, жилых, коммерческих объектов и общественных пространств. Спикеры продемонстрируют реальные кейсы для практического применения световых технологий в науке, бизнесе и городской среде.

Главными площадками форума в 2024 году станут Главный Штаб Государственного Эрмитажа, Академия Штиглица и Новая Голландия (галерея «Цифергауз»). Деловая программа состоит из пяти пять треков дискуссий: лекции, презентации, воркшопы, панельные сессии, открытые образовательные мероприятия и экскурсии. В рамках обсуждения участники ответят на главный вопрос: как применять световой дизайн в городской среде, архитектуре, на промышленных объектах, в интерьерах жилых и общественных пространствах для устойчивого, качественного и благополучного развития современного общества.

Программа форума на сайте организатора

17 октября в рамках Деловой программы IV конкурса-биеннале «Придумано и сделано в России» пройдет II форум «Дизайн-политика: региональные кейсы».

Мероприятие объединит региональных партнеров конкурса-биеннале и экспертов в области креативных индустрий, которые обсудят формирование экосистемы дизайн-политики в разных регионах России: Москве, Татарстане, Мордовии, Дагестане, ХМАО — Югра, Ульяновской, Пензенской и Калининградской областях. Участники расскажут о необходимых инструментах для поддержки дизайна как драйвера развития территорий и о ключевых мероприятиях в отрасли.

Форум пройдет в гибридном формате на площадке HSE CREATIVE HUB (ул. Пантелеевская, 53) и с использованием платформы видеоконференций VK Звонки.

Полная программа и регистрация по ссылке.

В Центре дизайна и интерьера Expostroy 25 октября состоится паблик-ток, посвященный путям развития российского дизайна. В нем примут участие:

• Александра Санькова, основатель и генеральный директор Московского музея дизайна;

• Анастасия Ромашкевич, эксперт в области дизайна;

• Ирина Батькова, создатель бренда «Птица Сирин», дизайнер, организатор и куратор ежегодной выставки «Трын*Трава». Современный русский стиль».

Модератором дискуссии выступит главный редактор INTERIOR+DESIGN Татьяна Белохина.

Предметы с оригинальным авторским дизайном часто становятся коллекционными: их выставляют в галереях, публикуют в специализированных медиа и продают на аукционах. При этом у широкой аудитории существует потребность в эстетичных и функциональных объектах по доступной цене — во многом именно поэтому существует проблема, связанная с так называемыми «репликами» икон дизайна. Участники беседы выяснят, с какими еще сложностями сталкиваются дизайнеры в сегодняшних реалиях, и обсудят, может ли все-таки качественный дизайн быть массовым. Паблик-ток проводится в поддержку конкурса «Мастерский и массовый: русский дизайн», который I+D проводит совместно с Expostrpoy.

• Локация: Нахимовский проспект, 24, Центр дизайна и интерьера Expostroy, павильон 5, конференц-зал
• Время сбора гостей: 18:30
• Начало лекции: 19:00
• Неформальная часть, общение с экспертами: 21:00

Чтобы посетить паблик-ток, необходимо зарегистрироваться по ссылке.

C 18 по 20 октября издание The Blueprint и Дом творчества Переделкино проведут третий совместный «Reading Camp: Вам письмо». Все выходные участники посвятят чтению писем литературных персонажей и писателей в компании приглашенных экспертов. 18 октября, в пятницу, мероприятие стартует с сеанса медленного чтения и разбора стихотворения «Письма римскому другу» Иосифа Бродского с одним из создателей музея «Полторы комнаты» и куратором Музея Анны Ахматовой Павлом Котляром. После гости соберутся на камерный литературный ужин в ресторане «Библиотека».

Утро субботы участники Reading Camp проведут на лекции при поддержке модного бренда и партнера мероприятия Falconeri: под кураторством Павла Котляра они будут рассуждать о роли Венеции в творчестве русских писателей и поговорят о венецианских текстах на русском языке. Затем вместе с руководителем группы Tolstoy Digital и проекта «Слово Толстого» Феклы Толстой перечитают письма Льва Толстого, адресованные его семье и единомышленникам. Следом — погружение в мир Корнея Ивановича Чуковского и письма писателя жене и дочери. А завершится день просмотром отрывков из драмы «Искупление», где письмо сыграло роковую роль, а также обсуждением стиля в фильме, за который отвечала художница по костюмам Жаклин Дюрран. Проводниками в этом разговоре станут редакционный директор The Blueprint Александр Перепелкин и историк кинокостюма, художница по костюмам Анна Баштовая.

Воскресенье начнется с обсуждения книги Салли Руни «Прекрасный мир, где же ты» в формате книжного клуба с переводчиком, главным редактором издательства «Дом историй» Анастасией Завозовой. А следом все участники будут исследовать формы и стиль личных писем под кураторством журналиста и писательницы Шахри Амирхановой. Завершится «Reading Camp: Вам письмо» мастер-классом по каллиграфии перьевой ручкой: так каждый сможет отправить письмо другу или оставить себе на память до следующего литературного ретрита The Blueprint и Дома творчества Переделкино.

Сбер выступает генеральным партнером Международной ярмарки современного искусства Cosmoscow второй год подряд. В этом году Сбер и Cosmoscow в рамках плодотворного сотрудничества объединят на одной площадке ключевых представителей арт-индустрии и представят широкой аудитории произведения наиболее заметных российских художников. Ярмарка пройдет с 24 по 27 октября 2024 года на новой выставочной площадке «Тимирязев Центр» (Верхняя аллея, 8). 

Премиальные клиенты банка смогут отдохнуть в Гостиной коллекционеров или Гостиной Sber Private Banking — концептуальных пространствах, посвященных природе творчества. В коллаборации с художником Яковом Хомичем с нейросетевой моделью GigaChat будет создана серия живописных работ, где AI выступит не просто инструментом, а полноценным соавтором. А HiFi-стриминг «Звук» специально для ярмарки выпустит несколько тематических плейлистов, которые погрузят посетителей в уникальную атмосферу проекта не только визуально, но и через звуковые переживания.

В Sber Private Banking Lounge, где клиенты смогут отдохнуть и пообщаться вдали от суеты ярмарки, будет царить атмосфера уединения. Экспозиция, в которой гармонично сочетаются искусство и технологии, исследует природу через контрастные подходы: от реалистичных форм до абстракций, раскрывая связь между внешним и внутренним миром человека. Здесь будут представлены художники, исследующие контрастные подходы к пейзажу: живопись Артема Филатова с эффектом монотипии, которая максимально приближена к природным образам; монохромные лайтбоксы «Художницы года» Александры Гарт, переводящей пейзаж в чувственную абстракцию; и работы восходящей звезды пейзажной живописи Анны Деминой, которая работает с природой как выражением внутренних состояний и лиминальных пространств. Произведения, размещенные в лаунже, уникальны и не представлены на ярмарке, а работы Анны Деминой можно найти только здесь, стенда этой художницы на ярмарке нет.

Уникальная коллаборация художника Якова Хомича с нейросетевой моделью GigaChat исследует взаимодействие человека и искусственного интеллекта. Художник задал вопросы GigaChat, а полученные ответы интерпретировал и переносил на холст, создавая визуальный диалог между человеком и нейросетью. Этот проект открывает новые горизонты творческого процесса и показывает, как искусственный интеллект может вдохновлять и дополнять художественные идеи, делая искусство еще более интерактивным и экспериментальным.

Специально для ярмарки HiFi-стриминг Звук выпустит несколько тематических плейлистов, которые создадут мультисенсорный опыт, позволяющий посетителям глубже понять и прочувствовать современное искусство. Здесь можно будет найти подкасты о современном искусстве, плейлисты от руководства и вдохновителей Cosmoscow и лично от основательницы ярмарки Маргариты Пушкиной, а также треки, отражающие дух самой ярмарки. Доступ к плейлистам осуществляется через QR-коды, размещенные по ярмарке и в соцсетях.

В салоне Boffi l De Padova & Minotti 1 октября прошла лекция Ольги Свибловой «Дизайн через призму психологии». Вечер состоялся при поддержке Neymaxx Multimedia, Legenda, Derevo Park, Ladoga Group и отеля «Астория».

Boffi l De Padova & Minotti — одно из ключевых пространств Galerie 46, петербургского проекта, который около 20 лет играет важную роль в дизайн-среде города. Galerie 46 является популяризатором хорошего вкуса, предлагая клиентам мебель, свет и аксессуары от ведущих мировых брендов. Сейчас компания располагает четырьмя салонами в центре Санкт-Петербурга, дизайн-студией и интернет-магазином.

В Милане состоялась презентация нового выпуска журнала Edra Magazine, посвященного бренду Edra и его взгляду на мир архитектуры, искусства, мебель и комфортную жизнь. Ключевая тема номера — время во всех его проявлениях и интерпретациях.

«Трудно дать определение времени. Для меня время — это не про настоящее, прошлое или будущее, а про идеальный момент для свершений. Со временем мы начинаем ценить людей гораздо больше. Как и вещи. Все по-настоящему красивые предметы и места, которых коснулось время, становятся ему неподвластны», — отмечает Моника Маццей, вице-президент и совладелица Edra.

На страницах номера Франческо Бинфаре делится размышлениями на тему времени и того, как оно определяет творческий процесс. Также в выпуск вошли авторские статьи Сильваны Анникьярико, Джованни Бруно, Кьяры Даль Канто, Джампаоло Грасси, Пьерлуиджи Мазини, Луки Молинари, Ханане Эль Мути и президента Edra Валерио Маццей.

Специальный раздел посвящен вечеру чествования фотографа Аурелио Амендола в театре Ла Скала по случаю выхода фотокниги Edra Amendola от издательства Treccani. Помимо этого читатели смогут познакомиться c локациями, в которых представлены предметы из коллекции Edra.