
Дизайнер Уэнделл Касл (6 ноября 1932 – 20 января 2018) бьет рекорды по популярности у американских коллекционеров. Он, как всякий счастливый человек, всю жизнь делал то, что любил. Его называют дедом «арт-мебели». Именно ему первому в США пришло в голову считать стулья и столы скульптурой, выставлять и продавать их как произведения искусства.
По теме: PAD London 2019: 3 тренда и 45 хитов коллекционного дизайна
Окончил Канзасский университет. В 1960-х преподавал скульптуру в Технологическом институте Рочестера. Лауреат множества американских премий. Среди самых известных работ Crescent Rocker Chair (1975), Black Widow (2007), Concrete Chairs (2010). Работы находятся в коллекциях всех крупных музеев США.
Последние годы Касл жил в Скоттсвилле на окраине Рочестера (штат Нью-Йорк), а его предметы гастролируют по всем крупным выставкам коллекционного дизайна от Майами до Базеля, от Нью-Йорка до Токио. «Моими клиентами были люди, находящиеся в поисках своего индивидуального стиля, образованные и любопытные».
Фактически его карьера началась в 1964 году, когда Касла пригласили участвовать в Миланской триеннале дизайна. Он привез в Италию Music Rack — красивейший деревянный пюпитр для нот. Получив прекрасные отзывы в прессе и известность среди заинтересованной публики, Касл выпустил серию — 12 экземпляров.
«Music Rack отлично продались по 300 долл., — вспоминает он. — Теперь два пюпитра находятся в музейных коллекциях, а еще один недавно был перепродан на аукционе за 250 тыс. долл.». Через год, в 1965-м, состоялась его первая персональная выставка в Нью-Йорке. В конце 1960- х Касл начал было делать предметы из пластика, но они не имели успеха. А в 1980-м открыл в Рочестере собственную школу.
«Не считаю свое творчество частью американской традиции, ни дизайнерской, ни ремесленной. Я делаю скульптуры, на которых можно сидеть». Действительно, вещи Касла запоминаются с первого взгляда, у них выверенная форма и всегда идеальное исполнение.
Касл много занимался деревянной мебелью. «Обычно дизайнеры берутся что-то делать из дерева, если им нравится текстура материала, я же всегда думал о том, насколько дерево может передать нужную мне форму». Его кресла-скульптуры продают две галереи: Friedman Benda и R 20th Century — солидные игроки на рынке.
«В 80–90-х я действовал так: отдавал предмет на продажу, но не позволял ему слишком долго находиться в галерее, если он «зависал», забирал и потом, спустя некоторое время, выставлял вдвое дороже». В 1969 году в галерее Ли Норднесса прошла выставка Касла «Формы скульптурной мебели»: восемь веселых пластиковых объектов с именами поп- и телезвезд — «Рашель», «Пинки», «Осборн» и так далее. Спустя полвека некоторые из них были перевыпущены в модных кислотных цветах и уже обошли мировую прессу.


Кресло-качалка Hell Raiser. 2010. Мореный ясень. Friedman Benda.
Скульптура Above Within Beyond. Бронза. Friedman Benda Gallery. 2015.
Кресло для двоих. Дерево. 1967.
Детское кресло Molar. Пластик. 1970.
Кресло Molar, пластик. 1960–1969.
Прикроватный столик-тумбочка. Розовое дерево. 1989.
Кресло Triad. Стекловолокно, серебряная фольга (есть вариант в золоте). 2006.
Напольная лампа Pinkie. 2009. R 20th Century.
Кофейный столик Osborne. 2008. Полихромное стекловолокно. Friedman Benda.
Консольный стол Which Side Up. 2008. Полихромное стекловолокно. Friedman Benda.
Кофейный столик Molar. 1969/2007. Тираж: 25 экз. R 20th Century.
Кресло Abilene. 2008.