Итальянский бренд Gufram совместно с Фондом Кита Харинга представил коллаборацию с Luna Luna, знаменитым арт-парком, созданным в 1987 году венским художником Андре Хеллером. Именно там Кит Харинг, один из главных голосов нью-йоркской арт-сцены, показал свою версию карусели, напоминающей граффити со стен метро, где он когда-то оставлял свои ранние рисунки.
По теме: Художник Данил Дэге: «Я визуал, на меня 1000% влияет то, что вокруг меня»
Спустя почти четыре десятилетия два сиденья с той самой карусели — в виде семиногой собаки и ползущего младенца — возвращаются к жизни в новой форме. Теперь это не часть аттракциона, а предметы мебели: мягкие скульптурные кресла из полиуретана, покрытые запатентованным фирменным покрытием Guflac, которое создает эффект кожи и позволяет воспроизводить графику Харинга максимально четко.
Парк Luna Luna, открывшийся летом 1987 года в Гамбурге, стал первым опытом превращения парка развлечений в тотальную художественную инсталляцию. За три месяца его посетило около трехсот тысяч человек. Арт-объекты для парка создавали видные художники эпохи: Жан-Мишель Баския, Сальвадор Дали, Дэвид Хокни, Соня Делоне, Йозеф Бойс. Харинг разработал карусель, превратив свои рисунки в трехмерные объекты — фигуры, которые будто танцевали в воздухе, усиливая динамику вращения. Парку прочили международное турне, но проект оказался слишком дорогим. Экспонаты упаковали в 44 контейнера и отправили в Техас, где они пролежали более 30 лет. Только после инвестиций DreamCrew, компании, основанной музыкантом Дрейком, Luna Luna восстановили и показали публике сначала в Лос-Анджелесе, затем в Нью-Йорке. В 2026 году экспозиция переместится в Атланту.
Для Gufram обращение к наследию Харинга выглядит закономерным. Бренд давно работает на границе между дизайном и арт-жестом, превращая мебель в художественное высказывание — именно поэтому такие культовые модели, как Bocca, Pratone и Cactus, стали частью коллекций музеев по всему миру. Запуск в производство сидений с карусели Харинга продолжает эту линию: он переносит энергию 1980-х в домашнее пространство, стирая грань между игровым элементом, объектом искусства и предметом мебели. При всей своей игривости сиденья сохраняют характерный визуальный язык художника — смелый, ритмичный, безошибочно узнаваемый.
Коллаборация Gufram × Luna Luna × Keith Haring соединяет в себе три пласта: радикальный итальянский дизайн, нью-йоркскую поп-арт сцену и фантазийный парк аттракционов. Это редкая возможность прикоснуться к проекту, который оказался и утопией, и предвестником современного иммерсивного искусства. Gufram делает этот фрагмент арт-мира осязаемым: теперь его можно не только увидеть, но и использовать — сидеть на нем, взаимодействовать с ним, вписывать его в жилые пространства.
