Art Basel 2026: ключевые тенденции глобального арт-рынка
17 июня 2026 г.
Art Basel, одна из крупнейших ярмарок искусства, объединяющая более 200 галерей и 4000 художников со всего мира, откроется 18 июня. Специально для INTERIOR+DESIGN куратор, искусствовед и арт-консультант Алиса Прейс рассказывает о главных тенденциях, связанных с событием, — от масштабной инсталляции Найри Баграмян до нового взгляда на роль женщин в искусстве и изменений, которые уже сегодня формируют будущее арт-рынка
Каждый июнь Базель на несколько дней превращается в столицу мирового искусства. Несмотря на стремительный рост азиатских ярмарок и усиливающееся влияние Ближнего Востока, именно Art Basel по-прежнему остается главным барометром международного арт-рынка. Здесь формируется художественный канон, определяются институциональные приоритеты и рождаются новые имена.
По теме: «Триумф. Избранное»: старт масштабного проекта в честь 20-летия галереи
Для профессионального сообщества Art Basel давно перестала быть просто коммерческой площадкой. Сегодня это масштабная интеллектуальная экосистема, в которой музеи, галереи, кураторы и коллекционеры участвуют в формировании культурной повестки ближайших лет.

Алиса Прейс
Куратор частных коллекций, искусствовед, арт-консультант

Особенностью Art Basel 2026 станет заметное усиление роли женщин в современном художественном процессе. Это не только декларативные заявления или квотирование, а результат естественной эволюции институциональной среды. Женщины-художницы, женщины-кураторы и женщины-галеристы сегодня занимают центральные позиции в формировании художественного дискурса.
Одним из наиболее ожидаемых проектов ярмарки станет масштабная публичная инсталляция немецко-иранского скульптора Найри Баграмян. Ее работа Modèle vivant (S’empilant) будет установлена на площади перед главным входом в выставочный комплекс. Баграмян — одна из наиболее влиятельных фигур современной скульптуры, участница Венецианской биеннале, Documenta и многочисленных музейных проектов. Ее произведения исследуют границы между человеческим телом, архитектурой и предметным дизайном. Фрагменты инсталляции опираются друг на друга, изгибаются, словно теряют равновесие и зависят от поддержки. Именно поэтому ее искусство производит почти физическое ощущение уязвимости. Они напоминают антипод классической модернистской скульптуры Бранкузи, Генри Мура и Ричарда Серры.

Не менее значимым событием стало назначение Рубы Катриб куратором секции Unlimited — наиболее престижного пространства Art Basel, предназначенного для масштабных произведений музейного уровня. Катриб, возглавляющая кураторский департамент MoMA PS1 в Нью-Йорке, принадлежит к поколению кураторов, которые рассматривают искусство как инструмент исследования социальных и культурных процессов, а не только как объект эстетического созерцания. Ее интерес сосредоточен на пересечении искусства, политики, экологии, постколониальной критики и архитектуры.
Важным показателем изменений является и деятельность крупнейших галерей мира. Hauser & Wirth, David Zwirner, White Cube и Pace Gallery последовательно расширяют представительство художниц в своих программах. Влияние женщин ощущается не только среди авторов, но и среди руководителей мегагалерей, кураторов и музейных директоров, определяющих стратегию развития рынка.

Ценовой диапазон работ, представленных на Art Basel, наглядно демонстрирует текущее положение рынка. Среди наиболее востребованных авторов Джули Мехрету сохраняет позиции в диапазоне от нескольких миллионов долларов за крупные живописные работы до $10-12 млн за произведения музейного уровня. Цены на работы Трейси Эмин продолжают укрепляться: крупноформатные работы сегодня оцениваются от нескольких сотен тысяч долларов до $2 млн, а цены на отдельные скульптурные произведения достигают $1,5 млн. Среди признанных звезд рынка сохраняют лидерство Яёи Кусама и Герхард Рихтер, чьи ключевые работы оцениваются в диапазоне от нескольких миллионов до нескольких десятков миллионов долларов. Уверенно растет интерес и к Адриану Гени, Джорджу Кондо и Найри Баграмян, чьи произведения все чаще оказываются в музейных и крупнейших частных собраниях.

Отдельного внимания заслуживает рынок скульптуры. После длительного периода доминирования живописи коллекционеры вновь обращаются к пространственным объектам. Работы Луиз Буржуа продолжают оставаться одними из самых дорогих в этом сегменте, отдельные произведения из серии Spider превышают отметку в $30 млн. Стабильным спросом пользуются также работы Энтони Гормли и Тони Крэгга, представляющие собой один из наиболее устойчивых сегментов современного рынка скульптуры.

В дни Art Basel программа музея Fondation Beyeler также становится интеллектуальным продолжением ярмарки и позволяет увидеть современное искусство в более широком историческом контексте. Фонд покажет новые произведения Пьера Юига, созданные специально для пространства музея, а также его ключевые работы последних лет. Проекты художника находятся на стыке искусства, биологии, искусственного интеллекта, кино и робототехники. Для многих профессионалов именно эта выставка уже сейчас выглядит как одно из главных художественных событий европейского сезона 2026 года.
Art Basel остается не просто крупнейшей ярмаркой мира. Это место, где можно увидеть будущее арт-рынка за несколько лет до того, как тренды станут очевидными. Именно поэтому поездка в Базель — это всегда не только коллекционерский опыт, но и возможность заглянуть в завтрашний день современного искусства.
