С 28 по 30 ноября проходит четвертая ярмарка современного искусства |catalog|, в которой принимают участие 60 российских галерей. В этом году проект исследует, как искусство становится частью повседневности, а коллекционирование и меценатство — естественной практикой и образом жизни. Эту тему продолжит дискуссионная программа, созданная совместно с masters. Также на ярмарке впервые представили детскую программу |catalog| KIDS при поддержке платформы «Выставки.Арт», проекта «Винзавод.Дети» и арт-клуба KidsArtWeekend. Событие проходит на новой площадке — на территории жилого квартала «Золотой» на Софийской набережной, 10.
По теме: Выставки в Петербурге: старт зимнего сезона в галереях Северной столицы
Зимний выпуск |catalog| делает акцент на новых именах, в их числе — Александр Мортаев, Анастасия Нестеренко, Дарья Шарова, Ольга Цимболенко, Сергей Макаров, Марина Бусел, Вероника Смирнофф, Саша Винер, Сергей Обухов и другие художники. Редакция INTERIOR+DESIGN выбрала самые запоминающиеся и концептуальные стенды галерей.
Futuro Gallery
На стенде Futuro представлены работы Сергея Карева и Алексея Веселовского. Сергей Карев исследует, как живопись может говорить о сегодняшнем дне. Художник работает с фактурой холста и бумаги, что помогает погрузиться в особенное эмоциональное состояние. Вместе художники создают на стенде Futuro единое живое высказывание о том, как менять и расширять наш визуальный опыт.
a—s—t—r—a gallery
На стенде представлены работы девяти художников: Михаила Крунова, Валентина Коржова, Олега Доу, Григория Орехова, Кирилла Котешова, дуэта Сергея Сонина и Елены Самородовой, а также Вероники Смирнофф и Марины Бусел. Экспозиция объединяет живопись, скульптуру, объект и мультимедиа — от медитативных пейзажей и индустриальных мифологий до «цифрового барокко». Вместе они показывают широкий срез актуального искусства, где классическое наследие встречается с современными технологиями и новыми чувствами.
Grabar Gallery
Pop-up галерея Grabar Gallery представила на ярмарке проект «Отражение далеких». На стенде — живопись Юлии Вирко, графика Николая Онищенко, текстиль и объекты Лизы Корн, объекты Артема Ляпина. Концепция основана на эффекте наблюдателя, художники работают с разными формами восприятия — от тактильных поверхностей до медитативного наблюдения.
Art&Brut Gallery
Галерея Art&Brut на ярмарке показала художников, для которых материал — главный инструмент высказывания: минимализм, фактура, монохром и эксперимент с носителями. Работы художников Кирилла Басалаева, Николая Моргунова, Tasha Artzolotoe и Анастасии Джан представлены на контрастном цвете стен, усиливающем глубину монохрома и выразительность фактур.
PA Gallery
В экспозиции стенда PA Gallery представлены работы трех художников — Олега Хвостова, Олега Устинова и Адиля Аубекерова (новое имя для галереи), по‑разному работающих с линией и абстракцией. Олег Хвостов прошел путь от экспрессионистских портретов к лаконичным пейзажам с четкими, почти цифровыми формами и многослойным акрилом. Олег Устинов соединяет живопись, цифровое искусство и музыку, превращая линию в основное выразительное средство. Адиль Аубекеров, полиартист, постоянно пересобирает собственную идентичность и развивает жестовую абстракцию.
Jessica Gallery
Галерея ультрасовременного искусства Jessica представляет прогрессивные проекты молодых художников — от графики и живописи до тотальных технологичных инсталляций. На стенде представлены работы Грехта, Ильи Гришаева, Веры Светловой, Маши Ша и Matiush First. Грехт создает объекты из найденных материалов — металла, дерева, камня, используя кустарные методы обработки, а также графику с мотивами утраты и внутренней растерянности человека. Маша Ша, мультидисциплинарный художник, выстраивает практику вокруг рисунка, который прорастает в скульптуру, видео и текст: ее графитовые работы на полупрозрачной бумаге и кальке складываются в поэтичные образы на стыке жанров, времен и языков. В сочетании с работами Ильи Гришаева, Веры Светловой и Matiush First экспозиция демонстрирует спектр актуальных художественных стратегий, объединяя сырой материал, графику и технологичные подходы в целостное высказывание о состоянии современного искусства.
Ruarts Gallery
На стенде галереи Ruarts представлены работы Алены Каляновой, 0331с, Гриши и Сергея Хeato. Скульптуры Каляновой из знакомых бытовых предметов кажутся артефактами из других миров, авторы Гриша и 0331с работают с камнем как с летописью: их высеченные рисунки похожи на послания иной цивилизации, обращенные через тысячелетия. Хeato дополняет этот космический диалог туманными пейзажами.
Reloft Art
На ярмарке |catalog| галерея показывает работы шести художников: Кирилла Ашастина, Андрея Бергера, Константина Zmogk Данилова, Алексея Кузнецова, Alisa Spots и Николая Прокофьева. Экспозиция строится вокруг абстракции, мифологии и стрит-арта. Андрей Бергер сочетает мультимедийные и объектные подходы на стыке искусства, науки и технологий, рядом представлены абстрактные живописные работы Алексея Кузнецова. Объекты Alisa Spots из эпоксидной смолы исследуют прозрачность, цвет и объем. Кирилл Ашастин и Константин Zmogk Данилов обращаются к опыту работы с городской средой, а Николай Прокофьев — к мифологии, используя древние сюжеты для осмысления современной жизни.
Heritage art gallery
«Участие в ярмарке |catalog| для нас — новый шаг и интересный вызов. Это первая презентация галереи Heritage на этой площадке, и мы рады присоединиться к профессиональному сообществу коллег. В экспозиции представлено коллекционное стекло, скульптура и редкие объекты дизайна — то, что отражает наше видение современного искусства и его связи с традицией», — говорит Кристина Краснянская, галерист Heritage art gallery.
(un)seen by newnow
Концепция стенда отсылает к «комиссионке современного искусства» как манифесту новой recycle-культуры: не возвращение в прошлое, а смена оптики настоящего. Искусство не утилизируется, его пересматривают, открывая новую форму существования.
seen%20by%20newnow.jpg.webp)
TRIUMPH gallery
Галерея представляет работы Генри Александра Леви — междисциплинарного художника, работающего между США и Европой. Его практика включает живопись, графику, скульптуру, инсталляцию, дизайн мебели, кино, фотографию, литературу и музыку. В своих проектах Леви соединяет личную память, литературные источники и образы культурного распада, балансируя между уязвимостью и вызовом.
MYTH gallery
На четвертом выпуске ярмарки галерея MYTH представила работы Анны Афониной, Людмилы Барониной, Алины Глазун, Ирины Кориной, Ульяны Подкорытовой и Милены Стрелковой.
Art Object Gallery
Галерея современного искусства из Владивостока показала работы своих резидентов, среди которых Николай Кухоренко, Роман Мартынов, Женя Галактионова и Артемий Потемкин, презентуя уникальный культурный код и локальную живописную школу. Например, художник Артемий Потемкин работает в смешанной технике с холстом, маслом, акрилом, масляной пастелью, углем и строительными материалами. Он соединяет абстракцию, сознательно упрощая форму и цвет до почти детского изображения.
Sistema gallery
Проект объединяет работы Даши Мальцевой, Дарьи Калугиной и Дарьи Арбузовой, исследующих хрупкость как состояние и метод. В фокусе — моменты нестабильности, когда визуальные, личные и материальные конструкции оказываются под вопросом: утрата целостного образа, временные убежища личной памяти и стекло как материал предельного риска. Вместе они формируют пространство, где хрупкость становится самостоятельной исследовательской категорией и точкой перехода между восприятием, телесностью и вещью.
Marina Gisich Gallery
«Мы выходим на ярмарку |catalog| с сильным составом: показываем пирографики Бориса Казакова из легендарного проекта «Врачи/Избушки», масштабные живописные работы Сергея Денисова — новое имя для рынка, несмотря на длительную практику. Везем невероятные новые работы Алексея Гана, объекты Аси Маракулиной и фантастические вышивки Тани Ахметгалиевой. Каждый из художников по-своему расширяет границы медиума — от архаики и найденных объектов до анимации», — говорит Марина Гисич, основатель галереи.
MSK Eastside Gallery
«Концепция нашего стенда «Сопоставление» основана на исследовании взаимодействия контрастных художественных произведений, размещенных в едином пространстве, а также на поиске баланса культурных кодов современности. Соседство работ представляет разные художественные взгляды и подходы к форме, сюжету и технике, создает напряжение и визуальный диалог, которые в конечном итоге приводят к ощущению гармонии и целостности», — говорит галерист Уилдрик Батьес.
